康震品读古诗词免费听第二期(适合朗诵的古诗词读起来有气势都有哪些？)



康震品读古诗词免费听第二期

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1.琵琶行原文第二节朗诵

弦（xián）弦（xián）掩（yǎn）抑（yì）声声（shēngshēng）思（sī），

似（sì）诉（sù）平生（píngshēng）不（bù）得志（dézhì）。

低眉（dīméi）信（xìn）手续（shǒuxù）续（xù）弹（dàn）,

说（shuō）尽心（jìnxīn）中（zhōng）无限（wúxiàn）事（shì）。

轻（qīng）拢（lǒng）慢（màn）捻（niǎn）抹（mǒ）复（fù）挑（tiāo）,

初为霓（chūwéiní）裳（cháng）后（hòu）六（liù）幺（yāo）。

大（dà）弦（xián）嘈（cáo）嘈（cáo）如（rú）急（jí）雨（yǔ），

小（xiǎo）弦（xián）切切（qièqiè）如（rú）私语（sīyǔ）。

嘈（cáo）嘈（cáo）切切（qièqiè）错杂（cuòzá）弹（dàn）,

大珠小珠落玉盘（dàzhūxiǎozhūluòyùpán）。

间（jiān）关（guān）莺（yīng）语（yǔ）花（huā）底（dǐ）滑（huá），

幽咽（yōuyè）泉流（quánliú）冰（bīng）下（xià）难（nán）。

冰（bīng）泉（quán）冷（lěng）涩（sè）弦（xián）凝（níng）绝（jué），

凝（níng）绝不（juébù）通（tōng）声（shēng）渐（jiàn）歇（xiē）。

别（bié）有（yǒu）幽（yōu）愁（chóu）暗（àn）恨（hèn）生（shēng）,

此时（cǐshí）无声（wúshēng）胜（shèng）有声（yǒushēng）。

2.赵东来在人民的名义里读的那首诗在第几集

赵东来在《人民的名义》里读的那首诗在卫视版第25集末。

出自法国诗人谬赛的诗：

我爱着，什么也没说，只看着你，在对面微笑

我爱着，只要我心里知觉，不必知晓你心里的想法

我珍惜我的秘密，也珍惜淡淡的忧伤，那不曾化作痛苦的忧伤

我发誓，我爱着放弃你，不怀抱任何希望，但不是没有幸福

只要能怀念，就足够幸福，即使不再看到，对面微笑的你

原文：

I love thee,nothing to say,just smile facing thee.

I love thee,only I know,no need to know what you feel about me.

I cherish my secret,and the tiny depression,the depression which has not turn to sorrow.

I have yet vowed,I am in love.though with no hope.

But that doesn't mean there is no happiness at all.

It is enough to see you,I am satisfied。

3.山中唐王勃这首诗的全听拼音拼音

shān zhōng

《山中》

cháng jiāng bēi yǐ zhì，wàn lǐ niàn jiāng guī。

长江悲已滞，万里念将归。

kuàng shǔ gāo fēng wǎn,shān shān huáng yè fēi。

况属高风晚，山山黄叶飞。

译文：长江好似已经滞流，在为我不停地悲伤。万里远游之人，思念着早日回归。何况是高风送秋的傍晚时分，深山重重，黄叶在漫山飘飞。

《山中》赏析：

第一句是主观化地写景：“长江悲已滞”。长江不会有悲感，有悲感的是诗人，诗人为什么会有此感觉？第二句就清楚地说出原来他远离家乡滞留于此地山中已太久太久。“万里念将归”直接抒情，点明自己身在他乡，想到盼望已久的万里归程而深深感叹。““悲”、“念”二字，是全篇之“眼”，直接抒发怀念故乡而不得归的悲愁情绪。

“况属高风晚，山山黄叶飞”这两句看似单纯是写景，但其实是通过写景，表达自己内心因思乡而凄楚的心情。诗人在山中望见了秋风萧瑟、黄叶飘零之景，这些既是实际的景物描写，同时表现诗人内心的萧瑟、凄凉。

此二句没有一个直接表现感情的字眼，但渗透了诗人浓厚的感情。这里的秋天景色，兼寓“比”、“兴”之意。就整首诗来说，这两句所写之景是对一二两句所写之情起衬映作用的，而又有以景喻情的成分。当然，这个比拟是若即若离的。同时，把“山山黄叶飞”这样一个纯景色描写的句子安排在篇末，在写法上又是以景结情。

从通篇的艺术构思来看，诗人采用了“兴法起结”的艺术手法。一下笔便借景兴情，结尾处又以景结情，把所要抒写的思想感情融入一个生动、开阔的画面中，让读者从画中品味。这样，便收到了语虽尽而思绪无穷的艺术效果。

百度百科-山中 （唐代王勃诗作）

4.黄荣华要求学生读哪些中国古诗词

黄荣华在十几年前就开始在学生中推广传统文化读本，这套校本教材一共六册，和语文课本一样为学生必修，融入日常教学，其教学内容大大超出考纲对古诗词的要求。而黄荣华所在的教研组要求学生背诵古诗词的量，也远远超过了教学大纲的要求。在他给高一学生布置的寒假作业中，就有学习《中华古诗文阅读》《文心雕龙》等内容，开学后会举行考试，30分的内容全部来自这些自编教材。

黄荣华认为，不同学生对古诗词的学习兴趣和能力不同，但高中生应该接受并且能够欣赏古诗词，“文化在我们每个人身上的烙印终归会显现出它的力量，高中阶段是人生观价值观形成的关键时期，每个学生在高中阶段都应该对中华传统文化有初步的认识”。

适合朗诵的古诗词读起来有气势都有哪些？

高中语文《琵琶行》，朗读的背景音乐建议用民乐合奏《春江花月夜》：

1、乐曲节奏舒缓，适合做朗诵的背景音乐；

2、乐曲所表达的情绪与课文暗合，相得益彰；

3、乐曲在网上就可得到，使用方便。

部编版高中必修二课件：《琵琶行并序》

一般来说，参加古诗词朗诵比赛最好选择一些长一点的，太短发挥不了，另外，要选一些容易表达感情的，这样评委才能体会到你的情绪变化，给你高分。最好选择名篇，否则大家听不懂，难以产生共鸣，就没有现场观众反馈的气氛了。推荐如下：

1、白居易《琵琶行》

浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。?

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。?

寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。?

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。?

轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。?

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。?

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。?

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。?

东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。?

自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。?

曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。武陵少年争缠头，一曲红绡不知数。?

钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。?

弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇。?

商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。去来江口求空船，绕船月明江水寒。?

夜深忽梦少年事，梦啼红妆泪阑干。我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。我从去岁辞帝京，谪居卧病浔阳城。?

浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近湓城地低湿，黄芦苦竹绕宅生。?

其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。?

岂无山歌与村笛？呕哑嘲哳难为听。今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。

莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。感我此言良久立，却坐促弦弦转急。?

凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。

2、杜甫《兵车行》

车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。

耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。

牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。

道旁过者问行人，行人但云点行频。

或从十五北防河，便至四十西营田。

去时里正与裹头，归来头白还戍边。

边庭流血成海水，武皇开边意未已。

君不闻汉家山东二百州，千村万落生荆杞。

纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西。

况复秦兵耐苦战，被驱不异犬与鸡。

长者虽有问，役夫敢申恨？

且如今年冬，未休关西卒。

县官急索租，租税从何出？

信知生男恶，反是生女好。

生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草。

君不见，青海头，古来白骨无人收。

新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾！

3、杜甫《新安吏》

客行新安道，喧呼闻点兵。

借问新安吏：“ 县小更无丁？”

“府帖昨夜下，次选中男行。”

“中男绝短小，何以守王城？”

肥男有母送，瘦男独伶俜。

白水暮东流，青山犹哭声。

“莫自使眼枯，收汝泪纵横。”

眼枯即见骨，天地终无情！

我军取相州，日夕望其平。

岂意贼难料，归军星散营。

就粮近故垒，练卒依旧京。

掘壕不到水，牧马役亦轻。

况乃王师顺，抚养甚分明。

送行勿泣血，仆射如父兄。

4、杜甫《潼关吏》

士卒何草草，筑城潼关道。

大城铁不如，小城万丈余。

借问潼关吏：“修关还备胡？”

要我下马行，为我指山隅：

“连云列战格，飞鸟不能逾。

胡来但自守，岂复忧西都。

丈人视要处，窄狭容单车。

艰难奋长戟，万古用一夫。”

“哀哉桃林战，百万化为鱼。

请嘱防关将，慎勿学哥舒！”

5、杜甫《新婚别》

莬丝附蓬麻， 引蔓故不长。

嫁女与征夫， 不如弃路旁。

结发为君妻， 席不暖君床。

暮婚晨告别， 无乃太匆忙！

君行虽不远， 守边赴河阳。

妾身未分明， 何以拜姑嫜？

父母养我时， 日夜令我藏。

生女有所归， 鸡狗亦得将。

君今往死地， 沉痛迫中肠。

誓欲随君去， 形势反苍黄。

勿为新婚念， 努力事戎行！

妇人在军中， 兵气恐不扬。

自嗟贫家女， 久致罗襦裳。

罗襦不复施， 对君洗红妆。

仰视百鸟飞， 大小必双翔。

人事多错迕， 与君永相望！

6、杜甫《无家别》

寂寞天宝后， 园庐但蒿藜。

我里百余家， 世乱各东西。

存者无消息， 死者为尘泥。

贱子因阵败， 归来寻旧蹊。

久行见空巷， 日瘦气惨凄。

但对狐与狸， 竖毛怒我啼。

四邻何所有？ 一二老寡妻。

宿鸟恋本枝， 安辞且穷栖。

方春独荷锄， 日暮还灌畦。

县吏知我至， 召令习鼓鞞（pí）。

虽从本州役，内顾无所携。

近行止一身， 远去终转迷。

家乡既荡尽， 远近理亦齐。

永痛长病母， 五年委沟溪。

生我不得力， 终身两酸嘶。

人生无家别， 何以为蒸黎！

7、杜甫《垂老别》

四郊未宁静，垂老不得安。

子孙阵亡尽，焉用身独完?

投杖出门去，同行为辛酸。

幸有牙齿存，所悲骨髓乾。

男儿既介胄，长揖别上官。

垂老别

老妻卧路啼，岁暮衣裳单。

孰知是死别? 且复伤其寒。

此去必不归，还闻劝加餐。

土门壁甚坚，杏园度亦难。

势异邺城下，纵死时犹宽。

人生有离合，岂择衰盛端。

忆昔少壮日，迟回竟长叹。

万国尽征戍，烽火被冈峦。

积尸草木腥，流血川原丹。

何乡为乐土? 安敢尚盘桓?

弃绝蓬室居，塌然摧肺肝

适合中学生朗诵的古诗

#课件# 导语课件是教师课堂教学过程中的重要依据，是教学活动正常开展的重要保障。课件，也称课时计划，教师经过备课，以课时为单位设计的具体教学方案，由于学科和教材的性质﹑教学目的和课的类型不同，课件不必有固定的形式。下面是 整理分享的部编版高中必修二课件：《琵琶行并序》，欢迎阅读与借鉴，希望对你们有帮助！

篇一部编版高中必修二课件：《琵琶行并序》

　教学目的

　1.指导学生顺畅地诵读全诗并背诵第二节;

　2.感受“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的悲剧美;

　3.感知诗中音乐描写的美好意境，体会叙事诗的抒情艺术。

　教学设想

　1.重点与难点：

　感受悲剧美，鉴赏音乐描写是重点;

　通过描写音乐艺术沟通人物情感、塑造人物形象是理解诗意的难点。

　2.学法指导：强化预习，正音顺句，对照注释，初解文本;

　诵读入境，感知诗意;潜心涵泳，体味情感。

　3.教具准备：投影片。

　教学程序

　一、激趣导入

　谁能说出一些古代与音乐有关的故事?《诗经》：“琴瑟友之，钟鼓乐之。”高渐离易水送别荆轲。俞伯牙钟子期高山流水的故事。司马相如向卓文君求爱弹奏《凤求凰》：“凤兮凤兮归故乡，游遨四海求其皇，有一艳女在此堂，室迩人遐毒我肠，何由交接为鸳鸯。”稽康悲奏《广陵散》。《西厢记》莺莺听张生弹琴：“其声壮，似铁骑刀枪冗冗;其声幽，似落花流水溶溶;其声高，似风清月朗鹤唳空;其声低，似听儿女语，小窗中，喁喁。他那里思不穷，我这里意已通，娇鸾雏凤失雌雄。他曲未终，我意转浓，争奈伯劳飞燕各西东，尽在不言。”《红楼梦》第八十六回“寄闲情淑女解琴书”黛玉论琴：“琴者，禁也。古人制下，原以治身，涵养性情，抑其*荡，去其奢侈。若要抚琴，必择静室高斋，或在层楼的上头，在林石的里面，或是山巅上，或是水涯上。再遇着那天地清和的时候，风清月朗，焚香静坐，心不外想，气血和平，才能与神合灵，与道合妙。所以古人说‘知音难遇’。若无知音，宁可独对着那清风明月，苍松怪石，野猿老鹤，抚弄一番，以寄兴趣，方为不负了这琴。……”《三国演义》诸葛亮演空城计时焚香弹琴以示其闲静而惑乱司马懿。金庸武侠小说《笑傲江湖》中也有刘正风与魔教长老琴箫合奏而为知己的故事。马志远曾据《琵琶行》作《江州司马青衫泪》杂居。叙述白居易和裴兴奴恋爱故事。

　二、诵读鉴赏：

　(一)范读全诗，引导学生进入情境

　(二)讨论精讲，点拨要点

　1.《琵琶行》是一首叙事诗，叙了什么事?

　诗人谪居江州，月夜送客江边，巧遇琵琶女之事。

　2.通过叙事塑造了哪几个人物形象?共同点?

　琵琶女和诗人自己。“同是天涯沦落人”。

　3.“沦落”的具体情况是怎样的?(引导学生用原诗文回答，齐读相关诗句，感受“沦落”之情)

　1)读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。

　当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑;

　而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。

　京倡商妇怨

　2)读P53注释②、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。

　当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融;

　而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。

　京官谪官恨

　4.“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起?

　音乐(琵琶声)。

　一个独守空船，借乐诉怨;一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听，演绎出一出千古传诵的知音故事。这正如浔阳楼楹联所言：

　枫叶四弦秋，枨(chéng，触动)触天涯迁谪恨;

　浔阳千尺水，句(gōu，勾)留江上别离情。

　5.音乐是沟通诗人与琵琶女情感的桥梁，全诗写音乐写了几个回合?

　三个回合：一闻琵琶(第一节)邀相见，再闻琵琶(第二节)诉沦落，三闻琵琶(第五段)青衫湿。

　6.是什么样的琵琶声竟然有如此吸引力和感染力呢?

　1)一闻琵琶是什么样的声音，不知道，但可以从两人当前的心境中猜想到它的基调：悲凉哀怨。理由有二：琵琶女在“绕船月明江水寒”之际，显然是借弹琵琶来排遣独守空船的寂寞感;

　“醉不成欢惨将别”的主、客的情绪受到触动，加重了离愁，以至“主人忘归客不发”。

　2)一闻琵琶闻声不见人，二闻琵琶见人再闻声。第二节是重点精彩诗节，浓墨重彩地描写了琵琶女的出场、弹奏情形和乐声变化。(分层导读，达到背诵)

　①找出描写琵琶女出场的名句，体会琵琶女的形象特征。

　琵琶女出场，举止端庄，神态含羞，似有满腹辛酸心事。

　②诵读描写弹奏情形的诗句，分析描写内容和表现力。

　调弦定音，非同凡响，声中含情;信手续弹，声声含悲，心事无限;弹奏名曲，技艺高超。虽没有具体描写乐声，却为下面具体描写乐声做好了铺垫。

　③鉴赏具体描写乐声的诗句：

　诗人是用什么手法来描写乐声的?

　借助语言的音韵摹声，兼用比喻、通感加强其形象性。

　对照注释，结合作比事物特点，体会比喻所表现的乐声特点;

　依据乐声特点体会乐曲的发展变化和琵琶女的感情。(试画曲线图示乐曲发展变化)

　旋律变化，心潮起伏。

　乐声造像：琵琶女身怀绝艺，心怀哀怨。

　3)三闻琵琶，为何“凄凄不似向前声”，诗人“泪湿青衫”?

　琵琶女听到诗人倾诉后，既悲自己的漂流沦落，又悲诗人的被贬遭际，所以乐声更凄悲;诗人由琵琶女的倾诉，想到自己的被贬，既悲琵琶女的悲凉身世，又悲自己的谪居荒僻之地，所以泪湿青衫。两人感情更加相通，达到了相融。

　三、整合小结，强化感受

　全篇写音乐三个回合：一闻乐，闻声不见人，情相触;再闻乐，见人再闻声，情相通;三闻乐，知人重闻声，情相融。琵琶声中塑造出诗人自身横遭贬谪、抑郁寡欢的形象，琵琶女漂流沦落、凄苦哀怨的形象;青衫泪中表现出诗人与琵琶女“同是天涯沦落人”的平等心情。(“江州司马，青衫泪湿，同在天涯。作者与琵琶演奏者有平等心情。白诗高处在此，不在他处。”——毛泽东《读注释唐诗三百首》批语)

　读《琵琶行》有感：人生难得一知己，千古知音最难觅。伯牙操琴遇子期，高山流水韵依依。乐天浔阳闻琵琶，相逢何必曾相识。寄语天涯沦落人，莫愁前路无知己。

　板书设计

　琵琶行(并序)

　琵琶女白居易

　京倡京官

　商妇——音乐——谪官

　同是天涯沦落人

　相逢何必曾相识

　

篇二部编版高中必修二课件：《琵琶行并序》

　一、教学目标

　理解叙述与抒情相结合的艺术手法;

　领会天涯沦落的感伤和丰富内容;

　描写音乐的艺术

　二、教学内容

　1.作者简介

　白居易(772—846)字乐天，晚年号香山居士。下邽(今陕西省渭南县境)人。贞元十五年(798)进士，任翰林学士，左拾遗。因直言极谏，贬江州司马，移忠州刺史。后被召为主客郎中，知制诰。太和年间，任太子宾客及太子少傅。会昌二年(842)，以刑部尚书致仕，死时年75岁。

　早年热心济世，强调诗歌的政治功能，并力求通俗，是“新乐府运动”的倡导者，提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的现实主义创作理论。长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》则代表他艺术上的成就。其诗语言通俗易懂，相传老妪也能听懂。

　中年在官场中受了挫折，因而意志消沉。“宦途自此心长别，世事从今口不开”，创作成就大不如前。

　晚年寄情山水。著有《白氏长庆集》七十一卷。

　代表作：

　《白牡丹》《买花》《暮江吟》《长恨歌》《琵琶行》《观游鱼》《鸟》《赋得古原草送别》《问刘十九》《宫词》

　知识点：“元白”(元稹和白居易的并称)

　“刘白”(刘禹锡和白居易的并称)

　“元轻白俗”--苏轼《祭柳子玉文》：“元轻，白俗;郊寒，岛瘦。”二人在诗歌革新中取得杰出成就，但白诗过于强调通俗平易，元诗还流于轻佻*靡.后人“学浅切于白居易，学*靡于元稹”，故苏轼讥之为“元轻白俗”。

　白居易生平与创作：

　时期

　生活特点

　诗歌特点

　前期

　(从入仕到贬江州司马以前)

　仕途一帆风顺，始终抱着“为民请命”“兼济天下”的宗旨。

　以讽喻诗为主。代表作品为《卖炭翁》《秦中吟》，《新乐府》

　后期

　(即自贬江州司马到死)

　是他“独善其身”的时期，揉和儒家“乐天知命”道家“知足不辱”和佛家“四大皆空”来作“明哲保身”的法宝。悔恨“三十气太壮，胸中多是非”。

　以闲适诗和感伤诗为主。感伤诗：《长恨歌》《琵琶行》

　闲适诗：《赋得古原草送别》

　2.解题

　(1)关于歌、行、引:

　《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易还有《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者的名称虽不同，其实并无严格区别。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。

　(2)关于小序:

　诗前有一小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概述了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。

　(3)《琵琶行》

　《琵琶行》原作《琵琶引》，是一首歌行体的长篇叙事诗。白居易另外还有一篇非常有名的长篇歌行体叫《长恨歌》。歌、行、引，本来是古代诗歌的一种体裁。三种名称不同，其实并没有严格区别。它们的音节和格律都比较自由，所以白居易用这种手法很自如。

　《琵琶行》是中国文化界人人皆知的名篇。诗中虽有较浓重的感伤意味，但比《长恨歌》更具现实意义。诗人一方面表达了对“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”的琵琶女的悲惨命运的同情，同时也寄托了对自己遭贬的悒郁、愤懑之情。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这流传千年的诗句，将琵琶女的命运和自己的身世紧紧地联系在一起。这首诗叙述的层次分明，描写的细致生动，比喻的新颖精妙(如对琵琶声的描写)，被历代文人所称颂，表明白诗语言确实达到了炉火纯青的境地。

　琵琶行(原文)

　转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

　弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。

　低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

　轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六么。

　大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

　嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

　间关莺语花底滑，幽咽泉流水下滩。

　水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。

　别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

　银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

　曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

　东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

　3.写作背景

　唐宪宗元和十年，白居易任谏官，因为屡次上书批评朝政，触怒了皇帝，被贬为江州司马。期间送客湓浦口，遇到琵琶女，创作出这首传世名篇《琵琶行》。

　4.疏通字词

　贾(gǔ)人、荻(dí)花、管弦(xián)、六幺(yāo)

　钿(diàn)头、呕哑(ōu、yā)、嘲哳(zhāo、zhā)、虾(há)蟆陵

　5.琵琶行并序(原文朗诵录音)

　对照课本

　6.课文详解

　(1)小序

　思考：诗前小序有些什么内容?对全诗有何作用?

　答：诗前小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概括了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。

　(2)全文结构与内容

　全诗按时间顺序分为五部分：

　A:第一部分：

　第一诗段:作者秋夜江边送客忽闻琵琶声。(诗的引子)：

　浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

　第一层:交代故事发生的时间、起因、自然环境，全诗一开始就笼罩着悲凉的气氛。在远离京都的浔阳江边送客，这不是一般的离愁别恨:暮色暗淡，更使人惆怅惜别;霜叶衰草，秋风萧瑟，更显出荒凉寥落。)主人下马客在船，(互文，即主客都下马登船)举酒欲饮无管弦(助兴的音乐)。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

　第二层:写与客人饯别时的凄凉情景。没有音乐助兴，只能对饮闷酒，借酒浇愁，更反映出失意谪居的冷落寂寞。一个“惨”字，直抒胸臆，真实表现了当时的场面气氛和人物心境。最后借用秋江月影，烘托出主客之间相对无言，黯然神伤的心情。以上这些描写，为悲剧性的人物琵琶女的出场，创造了悲凉的气氛。)忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

　第三层:概括写出主客对忽然传来的琵琶声的神往，从侧面表现了琵琶曲强大的吸引力量。这两句，从感情上来说，是由抑郁到惊喜的一个转折;从结构上来说，起了承上启下的作用。先闻其声，后见其人。

　B:第二部分：

　第二诗段:写琵琶女弹奏琵琶的情景，着重表现琵琶女的高超技艺和琵琶声所流露的幽愁暗恨。

　寻声暗问弹者谁?琵琶声停语欲迟(迟疑)。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

　第一层:写邀请琵琶女的经过。“寻”“问”“移”“添”“回”“开宴”“呼”“唤”等一系列动词，生动地表现了诗人忽闻琵琶声和急欲见到弹奏者的迫切心情。诗人运用想象“欲语迟”、夸张“千呼万唤始出来”和行动描写“犹抱琵琶半遮面”，精炼而又细腻地表现了琵琶女此时矛盾复杂的心情。这中间有自惭身世，本不愿再向人献艺却又拗不过作者盛情相邀的不得已之情，也有在封建伦理道德观念束缚下的犹疑和顾虑。准确描绘了琵琶女真切的个性，复杂的心理和特有的神态。使读者如见其人，如见其态。

　转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑(低沉抑郁)声声思(悲)，似诉平生不得志。低眉信手(随手)续续弹,说尽心中无限事。(写琵琶女的调弦、音调、感受、神态，包含丰富的切身生活体验，为下文弹奏有情作铺垫，是情的根源。这里略写，预示以后琵琶女自叙身世的一段叙述。)轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六么》。(写指法，即演奏者对各种技法综合的、熟练地运用，达到炉火纯青的地步，接着写以高超的技巧所奏的名曲，然后对音乐展开大段描写。)大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘(用“急雨”、“私语”的比喻对比在不同弹法下产生截然相反的音乐效果。用大珠小珠落在玉盘的比喻来概括音乐的美。

　间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。(“滑”和“难”比喻声音的特色，“滑”指流利畅通，像善于歌唱的黄莺在花间鸣叫一样流畅、悦耳;“难”指滞涩阻塞，就像人低声哭泣，气咽声堵，又像冰下泉水，阻塞难通。)冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。(形容声音越来越低沉，以至停歇。)别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。(停止后，让听众想象和感受琵琶女的幽愁暗恨，因此暂时的寂静无声，比连续不断的铿锵之声更能撩拨人们的心弦，增加一层对比:有声无声。)银瓶乍(突然)破水浆迸，铁骑突出(奔突而出)刀枪鸣。(比喻琴声在沉咽、暂停后忽然又爆发出激越、雄壮的乐音，是全曲的音。)

　曲终收拨当心(对着琵琶中心)画，四弦一声如裂帛。(写乐曲收束时的动作和声音。)

　第二层：弹奏琵琶的过程，乐曲旋律的变化:舒缓流畅---逐渐沉咽----间歇停顿-----激越雄壮。(全诗描写重点，最精彩的地方)东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。(用精炼的笔墨，突出琵琶感人的艺术效果。“悄无言”，说明乐曲引人入胜，感人肺腑，它虽然结束了，但听众还是曲意未尽，仍然沉浸在动人的音乐中，神情恍惚，如醉如痴。这是一种间接描写，更突出了音乐的魅力,是画龙点睛之笔。“秋月白”，把动态的音乐凝固在静态的画面里，曲终已经收拨，乐声已经消逝，但人们的欣赏活动仍在继续。眼前是江水茫茫，无边无际，四周寥落，万籁俱寂，中天一轮明月，江心倒映一派光辉。人们凭着诗意的想象，似乎感到这秋凉的夜色中弥漫着音乐的气氛，这粼粼的波光中荡漾着动人的旋律。这是“以景衬情”的典范。

　第三层:听众的反映。

　C:第三部分：

　第三诗段:写琵琶女自叙身世。

　沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容(显出庄重的脸色)。

　第一层:过渡句，琵琶女由弹奏结束到准备自叙时的动作和神情。

　自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘(借代其他歌女)妒。五陵年少(京城富贵人家子弟)争缠头(送给歌女的锦帛)，一曲红绡不知数。钿头银篦(镶着金花的银钗)击节(打拍子)碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风(借代年月)等闲(平常)度。弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故(容貌衰老)。门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁(地名)买茶去。去来(离去。“来”，助词)江口守空船，绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干(纵横错乱)。

　第二层:琵琶女自叙身世的话，叙说前后两个阶段的不同遭遇。

　本段运用对比、手法:用琵琶女昔日的年轻美貌，对比后来的年长色衰;用昔日的纨绔子弟争相追逐，对比后来的门庭冷落，孤守空船;用昔日的恣情“欢笑”，对比后来的满腹辛酸。

　D:第四部分：

　第四诗段：写作者政治上的失意的感慨。

　我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧(叹息声)。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识?(写出了自己与琵琶女之间身世的共同点。现成了人们表达同病相怜，互相慰藉的名句。)我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近溢江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀呜。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛?呕哑(ōuyā单调的乐声)嘲哳(zhāozhā繁杂的声音)难为听。(着重表现诗人谪居江州后的凄凉生活和郁闷心情，先说无音乐，再说听惯了伤感的啼鸣和山歌与村笛之难听。一方面突出处境的凄清孤苦，另一方面反衬琵琶女演奏的优美绝伦。)今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。(对琵琶女的赞扬与请求。)

　E:第五部分：

　第五诗段:写琵琶女重新弹奏，诗人为之泪下。

　感我此言良久立，却坐促弦弦转急。(写琵琶女对诗人自述的反应，包含了非常复杂的感情，有对诗人不幸遭遇的同情，也有得到诗人的同情，受到尊重的知遇之感，所以满腔激情通过琵琶声自然流露。)

　凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。(“皆掩泣”比前“悄无言”程度更深，表现大家对两个不幸者的深切同情。)座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。(用设问句表现自己伤感程度之深，全诗在哀怨之情达到顶峰时突然收束，给读者留下充分的回味余地)

　主旨小结：

　《琵琶行》是一首歌行体的长篇叙事诗，颇富抒情色彩，它是白居易感伤诗的代表作。鉴赏诗歌要准确而深入把握艺术形象。长篇叙事诗多通过人物形象的塑造来表现主题。

　《琵琶行》主要叙述了诗人与一飘泊江湖的长安歌伎邂逅相遇,并被其琴声和凄苦身世感动的故事。

　通过写琵琶女高超的演奏技艺及沦落天涯的悲惨身世,表现了对琵琶女的深切同情,抒发了诗人谪居江州在政治上的失意之感，控诉了封建社会对人才的摧残。

　7.艺术特色

　A写作特点：

　1、层次分明，故事完整。这是一篇叙事诗，从作者江头送客闻琵琶声、寻声邀弹者相见写起，接着写琵琶女演奏、倾诉身世，最后写作者触发迁谪之感而收束全篇，层次分明，结构紧密。

　2、叙事与抒情紧密结合。强烈的抒情气氛贯彻始终，诗歌所叙之事本身饱含感情成分，而景色的渲染，情节的描述，人物的自白，又都渗透着感情，使诗歌的故事性和抒情性融合无间。

　3、刻画细致，语言生动。人物的举止神态，通过细节描写，把内心活动也细致入微地表现了出来。如诗中琵琶女自述身世的话，写得生动、形象、简洁。

　这首诗是如何表现乐声美妙的?

　1、以声喻声，声中有情，声中有形。用一连串比喻(博喻)来描写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，不仅以读者熟悉的种种声音来形容读者比较生疏的琵琶声，还使读者在闻其声的同时能见其形，激发读者的联想和想象。

　2、直接妙语点睛，通过对乐声的描写评价来揭示乐曲的无穷含蕴。

　3、通过听者的反应间接表现乐声的美妙，用景物烘托乐声的感染力。

　小结：

　1、大量运用比喻;

　2、正面描摹与侧面烘托结合;

　3、带着感情去描摹音乐;

　4、巧用拟声词和叠词。

长篇表现可尝试：唐.白居易的‘琵琶行’：

主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。

移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。

低眉信手续续弹，说尽心中无尽事。轻拢慢拈抹复挑，初为霓裳后六幺。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽流泉水下滩。水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛客。自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。

十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢常教善才服，妆成每被秋娘妒。

五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。钿头云篦击节碎，血色罗裙翻酒污。

今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。弟弟从军阿姨死，暮去朝来颜色故。

门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。

去来江口空守船，绕船明月江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。

我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。

我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。

住近湓江地低湿，黄庐苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。

春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛，呕哑嘲 难为听。

今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。

感我此言良久立，却坐促弦弦转急。凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。

座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。

中篇可选用唐.李白的‘将进酒’

君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，

千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。与君歌一曲，

请君为我侧耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。

古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，

斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

短篇可朗诵宋.苏轼的‘卜算子 ’：

缺月挂疏桐，漏断人初静。

谁见幽人独往来？

缥缈孤鸿影。

惊起却回头，有恨无人省。

拣尽寒枝不肯栖，

寂寞沙洲冷。



为何大学教授鉴赏诗词，满腹才华，但是却无法自己作出优秀诗作呢？

这是太正常不过了。

一个大学教授，文学功底自然不浅，他可以作出很好的理论研究，但是写出一首好诗几乎不可能，这是为啥呢。

其实自隋唐科举制度以来，读书人逐渐增多，状元，进士，举人，秀才，这些人多到不计其数，相当多都是饱学之士，他们可是只读古文古诗的主，也没有现代五花八门的知识干扰。这些人里面，又有多少人可以作出一首好诗？

自古以来，好的诗人都是凤毛麟角般的存在，比如那些最出名的诗人，先秦时期最出名的也不过一个屈原，再往后作诗能够被追捧流芳的有谁，不过是三曹、陶渊明等寥寥数人以诗歌出名。直到到了唐宋时期，才有大量的诗人涌现，不过那个大量，也不过是相对其他时期而言，如果用这个数量跟整个时期的读书人做对比，那数量还是少得可怜。

如果选一些最出名的大诗人，李白、杜甫、白居易、李商隐、苏轼、辛弃疾等等，可以看到他们着名的诗篇多的也就几十首。

再举个例子，落魄书生张继一只作了一首出名的诗《枫桥夜泊》就可以流芳百世。勤勉诗人陆游一生作诗几万首，出名的也不过那一些。而乾隆一生四万多首诗，竟无一上乘之作，可以说是个笑话。这样看来，想写诗很容易，但一个佳作太难，难到仅有一首就可以扬名立万，难到可能写了几万首竟挑不出一个像样的来。现在的大学教授写不出好诗来，实在不值得惊奇。

其实从唐宋就可以看出来，佳作涌现需要时代的加成，唐诗宋词最杰出的诗作就在那两个时代，后面元明清虽然偶有佳作，但远不能跟那两个朝代媲美。到了近代，唐诗宋词形式的诗歌已经大大衰落了，唯一可以称得上上乘之作的唯有主席的诗词了。除他之外，近代在难觅好的唐诗宋词。

大学教授放到古代，不过是一个普通读书人，不要说是在现在诗歌衰落的时代，就算是把他放到唐代、宋代，没有绝佳的机会绝好的才华，他也做不出好诗啊。

2017年的《中国诗词大会》为何会成为网络爆款？

我认为，《中国诗词大会》之所以成为爆款，大抵有三方面的原因。

〔一〕观众审美疲劳。

随着数字电视、网络电视的普及，观众可选择观看的电视台越来越多，可观看的电视节目越来越多，但节目却越来越雷同。你做个《中国好声音》，我就做个《中国最强音》，他就做个《中国梦之声》，她就做个《最美和声》，你自己又做个大同小异的《中国好歌曲》、《中国好舞蹈》，创新的风险很大，降低风险的办法就是跟随。

这种方法，不单干娱乐文化的公司在做，干互联网的也这么干，以前的腾讯，就是这方面的集大成者，现在的是「大众创新、万众创业」的时代，现在的创业者也玩起这一套，看看这2年比较火的共享单车吧，就知道多少人都选择了「跟随」的路子。

「跟随」会让同质化的东西越来越多，当供大于求，人们就不可避免地陷入审美疲劳中，当人们在审美疲劳中，突然发现一个新奇的有魅力的《中国诗词大会》，自然是免不了惊喜的，这种惊喜让观众感到愉悦，愉悦的观众开始向他们的亲朋分享他们的愉悦，于是，《中国诗词大会》就火了，这就是微信之父张小龙说的「口碑带来口碑」。

〔二〕节目制作精良。

温婉知性的主持人，妙语生花的嘉宾，从容不迫的选手，如诗如画的画面与构图，都让观众享受，享受诗词之美，享受诗意之美，享受文化之美，享受智慧之美。

我们的先人，在数千年间，用方块字组成诗，用诗来言志，用诗来咏物，用诗来描述这个世界的美。

同一轮月亮，在诗仙李白的笔下，是「我寄愁心与明月，随君直到夜郎西」的离愁别绪;在张九龄的笔下，是「海上生明月，天涯共此时」的相思;在诗圣杜甫的笔下，是「露从今夜白，月是故乡明」的惆怅;在苏东坡的笔下，是「但愿人长久，千里共婵娟」的祝愿。徜徉在诗词的海洋，我们与古人心意相通，我们感受古人的感受，吟诵古人吟诵的诗句，体会古人体会到的美。

〔三〕传统文化正在复兴。

以经济建设为中心的改革开放已进行三十余年，中国一跃成为世界第二大经济体。从一穷二白的困境中走出来的中国人，更加自信了，回望传统文化，不再是单纯的批判，不再是打倒，不再认为传统文化是桎梏，而是接受和欣赏。

所以这些年来，国学热逐渐兴盛。《中国诗词大会》可谓恰逢其时。

虽说《中国诗词大会》中的诗词并不难，很多都很常见，但致敬传统文化也得一步步来，咱们的文化水平也要一步步提升才是啊！《中国诗词大会》的出现，起码让我们在文化之路上又迈了一小步。

中国诗词大会读后感500字

《中国诗词大会(第二季)》读后感(五)：赴一场诗词的盛宴

作者: 中国诗词大会栏目组 出版社: 北京联合出版公司 出版年: 2017-7

之前看各种诗词赏析，从来没有像看诗词大会这样上瘾。这是一道全民的精神大餐。在春节，从大年初二开始，由中央电视台科教频道制作的中国诗词大会第二季亮相央视荧屏。连续十天在黄金时段播出，带领观众领略中华文化魅力，感受诗词独特韵味，节目根植传统文化，在第一期的基础上不断开拓境界，形式新颖，格调高雅，是展示中华民族的优美画卷，引爆全民追看热潮，迅速在大屏小屏走红，我们多了更多的话题，诗词大会，飞花令，百人团，被誉为春节新年俗。在看得见的传统之外，诗词更重要的贡献，是静水深流的想象力，是逆风顺风，无阻飞扬。

这个最重要最幸福的时刻，全家人、全国人，因为中国诗词，围坐一起，感受亲情友情爱情，分享惬意、美意、诗意，成就生长、生活、生命。短短数日，圈粉无数，有70老翁，十岁小儿，中东大叔，非洲小伙。有执法民警，市场保安，乡村教师，全职妈妈；有理工女生，文艺青年，农民大伯，IT达人…他们来自五湖四海，身份各异，年龄不同，都拥有同一个梦想：参加中国诗词大会，在全社会掀起诗词大合唱，让更多的人了解中国诗词，了解中华民族辉煌灿烂的历史文化与经典！节目在比拼诗词时，讲述选手与诗词结缘的感人故事！腹有诗书气自华的独臂女孩张超凡、在工作之余抄读古诗文的毕凯，用诗词磨练意志的抗癌农民白茹云等众多选手，给观众留下了深刻印象，不仅展现了诗词之美，更让人看到了诗词熏陶下的高尚灵魂，看到了当代中国人的精气神儿。

本书系根据《中国诗词大会》（第二季）文字脚本与竞赛题库加工整理而成，在保留节目原有精华的同时，丰富了部分内容，是一本优秀的传统文化类读物。入选诗词以中小学教材名篇为基础，选题精准、命题范围恰当、重视孩子的中国传统文化教育，出题范围从《诗经》一直到毛泽东诗词，涵盖豪放、婉约、田园、边塞、咏物、咏怀、咏史等各个类别，选择具有“当代意义”的经典名篇和名句，对中国历史、中国文化中国故事进行高度凝炼，透过耳熟能详的诗词名句，引导观众不断增强对中华优秀传统文化的认同感和归属感，力求将题目与现实生活相关联，题目生动活泼而不呆板，聚焦忠孝、仁义、爱国等中华优秀传统文化主题。通过对诗词知识的比拼及赏析，带动全民重温那些曾经学过的古诗词，分享诗词之美，感受诗词之趣。

我们可以从书中回顾当年舞台的情景，回看选手们的情况，从做题的过程中体会到诗词的乐趣。诗经，楚辞，汉魏六朝诗，唐宋明清诗词尽在其中。特别是将毛泽东诗词纳入题库，通过其《七律·长征》《沁园春·雪》，《清平乐·六盘山》等气势磅礴、寓意深刻、意境高远的名着诗篇，为古典诗词注入革命文化、红色文化基因，进一步升华了节目的思想内涵。嘉宾专家的点评精彩精辟，把中华诗词中蕴含的天下兴亡、匹夫有责的担当精神，舍生取义、精忠报国的爱国情怀，崇德向善、见贤思齐的优良品格，求同存异、和而不同的处事方法，形神兼备、情景交融的美学追求等，用通俗易懂的方式进行阐释，很多点评的金句在网络上迅速热传，成为节目的一大亮点。尤其是栏目组邀请诗词领域的专家学者构建诗词题库，注重寓知识于趣味性之中，注意对诗词所蕴含文化意蕴的诠释，以引发读者对古典诗词的兴趣。邀请的点评嘉宾王立群、康震、蒙曼、郦波均为国内知名学者，主讲过《百家讲坛》等重要文化节目，点评融知识性、趣味性、教育性于一体。

这是现场诗词的狂欢，有眼泪，有悲伤，有纯粹的欢喜，有凄凄的别离，有限文字背后是无数故事。中国古典诗词的美，不仅是文辞美，意境美，色彩美，心境美，更是每一个灵魂诗意的激发。白茹云的诗意是“前磨万击还坚劲，任尔东西南北风，”武亦姝的诗意是“腹有诗书气自华”，陈更的诗意是“恰全同学少年，风华正茂”，他们的坚韧乐观，纯真可爱，甚至是急躁冒进，都让人看到的诗词是火热的、是鲜活的，是有力量的，是的，人生自有诗意。

诗词是有温度的。每一代人都在用自己的方式去感受传承，晋朝人都是是兰亭聚会，曲水流觞，唐朝人读诗，是高朋满座，冠盖京华。革命者读诗，是雨中绝笔，肝胆相照，而我们的方式就是中国诗词大会。因为诗词是会飞翔的，会把你带向遥远的山水田园，会带你自由的飞翔到世界任何一个地方，会让你任意穿越任何一个时代，诗词何处无世界！一扇门，世界就关在门外，一首词，世界就尽收心底。中国诗词大会，打通了文化传播的另外一种路径，让几年身处时代洪流中的人们有了精神上的聚点。读诗词，从一个人的事，变成所有人的事，这是平台的引领，更是文化的力量，激发情感共鸣，寓教于乐，像一道清流浸润人心、滋养灵魂。

《中国诗词大会(第二季)》读后感(六)：2017年最后一个星期：

1看完《人名的名义》；

2开始搜集今年的《最给力华语解说詹俊经典解说合集》视频素材。考虑到相比于2017除夕来得特别早，2018年除夕又这么晚。所以可以到明年1月下旬再开始密集制作；

3继续写《新白娘子传奇》，元旦前就在网易云阅读发表已经写好的部分。随着重温剧集和持续关注20年来各位主创的近况，越写越入佳境。这跟与电视剧同步问世的剧集赏析可不一样，我将在《青城山下白素贞：珍藏<新白娘子传奇>》中，以电视剧中的插曲与台词为线索，着重描写原剧中主创的近况，及2013年暨《新白娘子传奇》播出20周年时，‘小青’陈美琪、‘白蛇’赵雅芝、‘许仙’叶童三大女神重聚南京江苏卫视的现场盛况。对于5年的创作生涯而言。选择它（指为轰动全球华语世界的《新白娘子传奇》制作20周年纪念册），作为2017年的最后一件事。就好像又跟小时候的那个我，谈过一次恋爱了。不过现实中，我身边的女孩，倒是越来越多——

4无论是在重庆市巴南区恒大城A区37栋快递点做事的这个妹子，还是QQ联系人名单中的95后、全国各地的迷妹——杨梦雪、邹岳辰抑或街子古镇台北甜品的‘甜品女孩’(家人和朋友都知道了，我以写书的方式向你求婚)，你们都是我亲身接触过的。2017年这最后一个星期里，我还是会时常把你们记在心上——

《中国诗词大会》(第三季)选拔已经结束。明年春节就将播出的第三季对于成功举办了两季的这档近两年央视的王牌文化节目，还有多少新的惊喜呢？对于节目录制的关注，也将是年末这一个星期，所要重点关注的——

就在家里过完这最后一个星期了。在全城的永辉、新世纪百货门店里，四处搜寻‘金汤肥牛’、‘金汤虾球’这两种康师傅近年推出的方便面品牌后，渝北新光天地、九龙坡‘御江洲’、渝澳大道‘恒大新城’三个地标突然出现在眼前。虽然这两个星期，我都有去石桥铺(在科园三街，又发现了一家‘黄嘉家米线’)，但感慨时间真是要与繁忙的车流拼黄昏。而在这其中，人的生命，才真正是最脆弱的陈家坪长途站旁的富丽大酒店，赶上了又一对90后的婚礼，男孩女孩颜值都不算高罢了。

《中国诗词大会(第二季)》读后感(七)：重遇诗的美好

很少看电视节目的我，偶尔一次看到看到了《中国诗词大会》，即刻着迷，那场正逢武亦姝出场以及后来的“飞花令”环节，当选手不断说出带有月字的诗句，脑中不禁浮现出钱基博老先生的话：“我也不知道哪国的月亮圆，只知道没有哪个国家写过像中国那么多的月亮诗。”是呀，没有哪个国家写过像中国那么多的月亮诗，而且没有哪个国家写出过这么多美好的月亮诗。就在那一刻，我同很多人一样，又一次为中国诗歌之美而折服。

我想之所以如此多人的喜爱《中国诗词大会》，并形成现象级传播，是因为在其中，能够感受到诗歌的有情而美。儒家的思想指向即为诗，所以诗词一直是中国文人最为推重也最喜爱的文学形式，中国文士的高洁、才华、济世、隐逸、风骨与傲气，都在诗歌中展露无遗，无论是顺境还是逆境，文人们都把情绪化为诗，即孔子所谓“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨”，应该说诗歌中包含了中华民族最美好的情操，也把这种情怀融入到每个人的血液中，在阅读诵读的过程中，自然会涌现出无限的意象，这就是中国诗词的美好之处。

另一点为人称道的是，在《中国诗词大会》，诗歌再次与时代、与人相遇，使诗歌充满了更多的现实意义。每一个参赛选手的不同经历与各自气质，都为诗歌注入了独特的魅力，既有果敢自信的陈更，也有淡定从容的武亦姝，既有独臂女孩，也有修自行车的老大爷，还有从事高压电工作的工人与抗癌农民，令人感动之余，也感受到诗歌独特的精神魅力，苏轼历次被贬，他却说：“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。”，李白仕途不顺，他却是“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。”，还有陆游的“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，杜甫的“会当凌绝顶，一览众山小”。无论你在高峰抑或低谷，最终总能在诗词中找到属于我们的内心慰藉与精神力量。

而这本《中国诗词大会》无疑是精彩的延续，其中再现了百人团对抗 “飞花令”、沙画线索题等环界，并力争让每一位读者都能够参与进来，题目完全复原了节目中的设置，每个读者都可以解答，包括“飞花令”的环节，附有答案与自我评价，并且对于每位嘉宾所提及的诗词都有备注。书末附有的诗词索引，详细记录了自先秦以至于现代所选取的诗词及作者，让我们体会到编者选取诗词的苦心，在经历过每一个精彩的瞬间之后，我们还可以将时间凝住，细细品味咀嚼诗词中的言外之意。而这本书，让《中国诗词大会》这个现象级节目由屏幕上重新回归到纸端文字间，让瞬间风采留驻于墨色之间。

书的编纂也花了很多巧妙的心思，解读诗句之余，还点缀有中国古典画作，且与诗作遥相呼应，更易体会诗中意境，比如在点评苏轼《定风波莫听穿林打叶声》文字旁，附有一幅元代赵孟頫的《枯木竹石图轴》，笔致苍健洒脱，须知竹石是苏轼特别喜爱的绘画元素，在文字之旁更衬托出诗人的隐逸高洁。或许这本书与这档节目一样，可以激发出更多喜爱诗歌之人的兴趣，重拾诗歌之美，重拾古代艺术之美。

历史上每遇文化变革之际，每次文学走到无路可走之处，人们总是以古为鉴，总能在古代文化中寻找到新的精神力量，因为那是我们的精神之源，民族根基，而诗歌则是五千年的中华文明滋养出的美丽花朵，久经岁月而不凋，藉由《中国诗词大会》这种形式，我们又一次与诗歌相遇，与诗的美好相遇。这就很好。

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《中国诗词大会(第二季)》读后感(八)：奔跑的路上，我们丢掉了什么？

平生最为羡慕的一个时代，就是盛唐。 那是个绚丽辉煌的年代，也是个豪情万丈的朝代。那些年，才情横溢的盛唐诗人宛如雨后春笋般接连涌现。难以计数的佳作，浩渺如繁星的意境，这些能跨越历史的溯流穿越千百年流传至今的名作，不仅是独居美感的艺术品，更是中华文化的瑰宝。在当时，写诗成了人们内心默许的独特娱乐活动，正如现代人饭后刷朋友圈的习惯类似，古人喜好举办斗诗大会。或是一方凉亭，几杯烈酒，荷叶满池，池塘边是盛放的一簇簇牡丹，大家围坐一桌……于是就再这样充满生机的愉悦环境中，诗人们纷纷调动了全身的文艺细胞，不下片刻心中便有了大致，千古名句一挥而就。 正如王国维说：诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之。出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气。出乎其外，故有高致。 那的确是一个值得永远怀恋的年代。 这便是古人的惬意生活。可是如今我们现代社会，这些有着悠久历史的东西，慢慢被覆盖上了一层厚厚的灰尘。 从前的一切都依存自然而生，人们生活中的各个方面，都与自然万物有着千丝万缕的联系，也恰恰是这种紧密联系，才让人类社会自然和谐，且人人都拥有着富有诗意的灵性。 现如今，生活在工业化的城市里的现代人某种程度上，已经渐渐丧失了这种与自然为友的纯美灵性。或者说这种灵性被压抑掩埋在了心里最不可见的一个阴暗角落。 有时候不由会想，现代的我们这些人，和古时的平头百姓究竟有什么区别呢？生活环境，科技水平，人文思想，还是别的什么东西？我看到过一句非常发人深省的话：“被闹钟或者机械化声音吵醒的人和被晨曦、鸟鸣唤醒的人完全是不同的人类。”是了，区别也就在这里了。现代人的生活里确确实实应有尽有，火车、电梯、楼房、高耸的水泥建筑、精雕细琢的食物、不断更迭的智能电子产品等等，这一切事物，我们周围的这些，我们所依靠的这些，其实都是没有生命的，更不用谈让人有美的感受的灵气与生机。没有生气与生机的氛围，现代人很难再如古人一般悠闲度日，满足的生活标准越来越高，我们不得不为之奋斗。耕田犁地的田园生活也成了奢望，腰酸背痛才是实况。于是再这样日复一日的摧残下，当然很难再生出一份写诗抒情的心境。 以前的时代，人们生活的背景板上画着日月星辰，还有有蒹葭、荇菜、木槿等植物，也有关雎、布谷、杜鹃等动物。这些源于大自然的煤海事物是可以让人人感悟与敬畏的。比起我们现如今，整日盯着一部智能手机，急匆匆地穿行在冰冷的水泥大厦间，古人们穿行在落英缤纷的桃树林里悠闲漫步，这样我们的生命体验自然是截然不同的。 上文说了这么多，并非是贬低如今社会有多么负面，只是在想，如今仅仅是这样，生活终究很难见到诗词的影子了，那等社会再高速发展十年，二十年，甚至六十年，到了那时我们的传统诗词还能继续存在吗？这并非杞人忧天。可是为了适应真的该丢掉这些传统吗？ 答案当然是否定的。 如今央视接连推出的这几档有关中国传统文化的节目，都已经产生了不小的影响，产生的思考范围也颇为广阔。 现代社会已经很少有人，能拥有那份静下心来细细品读一首诗的悠然心境了。我们日复一日过着“吴刚伐桂”般的枯燥生活，急匆匆在红尘中奔波，日复一日的生活挑战着我们的耐心，我们无法停下，只身独行。生活这颗桂树永远不会倒下，我们的斧子即便再锋利，也几乎改变不了哪怕它的一条纹路。于是单调的生活被蒙上了一层灰色的薄膜。这样的高速社会中，《中国诗词大会》的播出更像是一道温柔缠绵的午后和煦的日光，它的热播，驱散了人们心间密布的沉郁雾霾，让“传统诗词”这一甘霖，重新撒遍了所有人的心田。 看着节目中一位又一位登台的选手，他们中既有稚气未脱的纯真孩童，也有风度翩翩的儒雅人士，温婉多情的柔弱女子，亦有精神矍铄的鹤发老人……其中他们答题的风度也是不尽相同，有的沉稳把握，有急躁不安，有的惋惜叹气，有的激动欢呼……尽管结局不尽相同，但是从那一张张面庞上洋溢着对诗词歌赋的欣赏之意中，屏幕这边的我也不知不觉便被他们的热情感染。 这套丛书的上部，介绍了几篇《诗经》中的经典之作，来自一些参赛选手的叙述以及节目组的细心挑选。 《诗经》就是我国诗词的经典代表之作。 首先《诗经》中很多诗很美。很浪漫，语言美，画面美，意境也美。我最喜欢《蒹葭》这首，水边，蒹葭，美丽的风景，又有爱情的主题，追求心中的爱人，婉转反复，值得反复吟咏。并且《诗经》也使我相信了一件事：生活在自然环境里的人有一种灵性。 每一页都有着不同的选手，不同的佳作，也得到了不同的认知和理解。书里的插图内涵悠远，诗词旁有着详细的注解，在细品之下，古色气息朦朦胧胧。近似眼前而又触摸不到，朦胧憧憬，清远宁静的深情优雅之感，古色古香带着清隽而又烂漫的气息，心中迷漫而又隽永清灵。于是愈发觉得我们国家的诗词非常之美了。 那如何才能守住这些传统的精神产物呢？这里突然想到曲黎敏女士对诗经解读中提到的一个观点： 中国自古就是诗教，诗教是美育，远比德育重要。因为美育源于天性，一花一世界，一草一精神，小孩子看到花开就喜悦，这就是天性的同情。而德育源于后天，道德教育是为了防止人的过度自私而设定的维系互利的社会契约。我们之所以有道德约束，实际上是在告诉大家，因为我们是一个群居社会，人不可以滥用自己的自私。就是说在群居社会里边，大家要想都过得好，就必须遵守规则。 关于诗教和美育，大家可能会进入一个误区，认为诗教就是背诗。其实，诗教不是背诗，而是要培养诗意的心、诗意的眼。可怜今人喜欢以“有用”“无用”区别事物，不知“有用”之物陷你于庸常，“无用”之诗则解脱你于庸常——有用之知识，是让你活着；无用之诗，是让你活得美。 不管是什么样的诗词，只要是有益于精神层面的，都是好诗。有时读诗，心中油然而生的一种情感自己表达不出，那索性便不表达，反正不管怎样，读诗，赏诗，总归是自己一个人的事。 读诗人，读词人，读伟人，读哲人，读圣人，再读寻常人，再读世间百态，最后才能读得自己半分。

《中国诗词大会(第二季)》读后感(九)：生活处处有诗意

最近出门散步，总能瞧见青石板上落满了星星点点米粒一般的桂花，萦绕在侧的也都是甜甜的桂花香，那种浅浅淡淡的香气就那么飘到鼻子里，让人微醺又很享受。很想找一个合适的词来形容，搜肠刮肚，倒觉得古诗词更能妥帖的表达心意。

“花味袭人露浅黄，不看姿色闻秋香。”“雪花四出剪鹅黄，金粟千麸糁露囊。”

其实，平日里的这种情境特别多，一夜忽来的春，天高气爽的秋，再细碎到波光粼粼的水；洒满庭院的月光；还有漂泊在外的离愁；美好的爱情、友情……

这时候，就会发现古诗词的妙不可言，因为什么都不能比这更好。言简意丰，意蕴悠远，随口念出一句，就能很合时宜的熨贴人心。

最近在读的《中国诗词大会（第二季）》，上下两册书将电视节目中的个人追逐赛、擂主争霸赛、飞花令搬进了书中，让关于诗词的内容不再那么单调古板，多了许多趣味性。里面除了有完美的赏析，还有好玩儿的答题机制，闲暇翻上几页，倒也有趣。而且越翻越觉得生活处处是诗意。

说到美丽的景致，有“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。”“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”“野旷天低树，江清月近人。”“曲径通幽处，禅房花木深。”“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。”

说到抒情，有“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”“苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳。”“凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？”“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。”“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。”

都不过寥寥数语，却能道出耐人寻味的意境与情谊，实乃古诗词的一种特有境界。

而且《中国诗词大会》这本书，还解读了我们平时很多刻板印象的误读与曲解。

像白居易的《忆江南》，其中的“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，我们一直把“蓝”理解为“蓝色”，然而实际上，这首诗中的“蓝”是一种水草，叫“蓼蓝”，为碧绿色。

还有《诗经》中的“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”，我们也一直认为这是浪漫的场面，而实际呢？其只不过是为了衬托后面归人“行道迟迟，载渴载饥”的悲伤之情。

说起对古诗词的兴趣，我也是在怀孕后重新正视起来，每次读诗都心下沉静。宝宝出生三个月后，每天读一首诗词和童话给他，小人儿总能很认真的听，还望着我笑。那么小的宝宝自然不懂我在干嘛，可是诗词自有它的韵律，光是读出来就很动听了。自古以来我们的先辈就有琴瑟和鸣把诗词唱出来的习惯，这也不是没有道理的。

知乎曾经有段时间有个热门话题就是关于要不要孩子背诗词，一部分人觉得学诗词没必要，小孩子纵使熟读熟记也是无用功。然而他们却忽视了一个事实，书读百遍，其义自现，腹有诗书气自华呀。古诗词这个东西就是如此的潜移默化，润物细无声，读多了，自然悄悄在内心扎了根。有一天当你真的触景生情，脑中冒出曾经读过的诗句，才会意识到它的妙不可言。 秋天了，一场秋雨一场凉，周末在家不出门，泡一杯热茶，啃一口月饼，看看这书，倒也是有滋有味，生活处处有诗意，诗意在人心。

《中国诗词大会(第二季)》读后感(十)：诗词是我闲常事——从诗词谈到《中国诗词大会》这本书

对我来说，读诗还有作诗都是闲常事，是生活的一种方式。闲时，忙时，都可取一册诗词集来读，翻他几页，看他几首，都是一种消磨岁月，增进自己的方式；遇云，遇雨，遇月，都有一种诗情在胸中激荡，于是不能不吐而为诗。

中国是一个诗的国度，中国人是一个诗的民族。从《诗经》到《楚辞》，到诗，到词，到曲，诗文化从来不曾断绝，一直在流传，几千年的岁月下来，中国的诗文化从未变色，也从未改变，中国人是最脚踏实地的民族，也是最诗意浪漫的民族。诗是刻在中国人骨子里的一种基因，所以不管是在什么时候，不管在什么处境，都可以发而为诗。只要有诗，人总不会绝望，就总有路，我想中华文明之所以延绵五千年而不绝，诗的功用是绝不可忽视的。

所以央视的《中国诗词大会》播出以来，我一有时间都会去看看。这次又遇到这个节目出了书，所以也自然地要翻来看看了。怎么说呢，就像是《中国诗词大会》这个节目播出以来，引起的争论就不小，因为这个节目实在是有些别致的，和别的综艺节目都不太同，而又不是严肃的诗词讲坛，所以质疑的人不少。我看了《中国诗词大会》这本书时，我也有一种直觉，觉得这本书引起的争论恐怕也不会少，因为从书的角度来说，这本书实在是有些别致，里面的内容和传统的书大不一样。传统的书一般是只提供知识，人是不能和书互动的，这本书却可以让读者和这本书发生互动，这是好事还是坏事就要仁者见仁，智者见智了。但是我是比较欣赏这种做法的。

我来说说这本书的优点吧，一是这本书选取的诗词好，这是最主要的一点，这也是这本书最值得买的一点。中国自古以来，都有各种诗词选集，比如《唐诗三百首》这些，其实诗词都在那里，读者想去读，现在网络又这么方便，都可以找到的。但是问题是中国的诗词太多了，光拿唐诗来说，就有数万首，其中好坏并存，一般的读者是很难分辨的，也没有精力时间去分辨，所以诗词选集的作用就是在中国的诗词宝库里，选取最好最能引人共鸣的诗词来呈现给读者。《中国诗词大会》这书选取的诗词，首先量多，再有都是好诗好词，有些是大家常见的，有些则是好的却不常见的，本书的编者应该在选诗词的时候花费了很多苦心，读这本书，可以用最少的时间，最大程度地了解中国诗词的面貌，也最多地接触中国的好诗词。

二是这本书用了十分灵活新颖的方式，在书本和读者之间有了互动。让读者和《中国诗词大会》节目的那些嘉宾可以在这本书里比一比诗词储量，就像是参加了一个纸质版的《中国诗词大会》，这对于读者看这本书的兴趣将会有很大提升，而且能让读者看完这本书后，想起许多以前背过的却忘记了的诗词，也能记住许多新的诗词。这本书是极其适合小孩子或者学生的，真心推荐之。

当然这本书的版式设计啊，封面插画啊，都十分美观大方，这些读者都能见到，就不多赘言了。

最后我想说一些我自己想说的话，也许很多人都觉得诗词是一少部分人的游戏，起码是属于那群读书人，或者上层精英的，所以《中国诗词大会》开播以来，一直有一种论调说，将诗词搞得这么娱乐化，这么让普通大众接触进来，会不会让诗词的形象受损，让诗词滥觞。针对这个论调，我想说的是，诗词从来不是一部分精英或者文化人士的游戏，中国是诗词大国，绝不是因为那一少部分人成就的，而是全民族一起成就的。从《诗经》开始，普罗大众就加入了诗的创作，《诗经》里的风，乐府诗等等，里面就有大量篇幅是地方民歌转化而来的。而且中国的大诗人，大词人，都是在中国这篇诗性的土地上成长起来的，如果没有这篇肥沃的诗性土壤，我们有理由质疑，李白杜甫还能成为李白杜甫吗？中国自古以来，诗词在民间就有很高的流传度，中国是一个全民读诗，全民作诗的国土，所以让诗词回归大众，让诗词在平常百姓间流传，这是正该的，这是回到了诗歌的传统轨道了。让诗词复活，是有利无弊的事情，所以不管怎么说，见到人们越来越关注诗词，都是一件幸事，都是应该要大力支持的。

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