关于月亮的现代诗歌(反对画意摄影的先驱是谁？)



关于月亮的现代诗歌

网上有关“关于月亮的现代诗歌”话题很是火热，小编也是针对反对画意摄影的先驱是谁？寻找了一些与之相关的一些信息进行分析，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。

关于月亮的现代诗歌如下：

月亮：马克·斯特兰德；舒丹丹译

打开夜晚这本书，翻到，月亮，总是月亮，浮现在。两朵云之间的一页，它缓缓地移动，时间好像已经过去了，在你翻开下一页之前，在那里，月亮，现在更亮了，它垂下一条路。

引领你离开熟悉的一切，到那些你希望的事情发生的地方，它孤独的音节像一个句子悬在。感觉的边缘，等待你再一次说出，它的名字，当你从书页上抬眼。然后合上书本，依然感觉到它好像，住在那片光里，那个骤然而降的声音的天堂。

月亮：沃尔科特；王伟庆译 ?

拒绝着诗，我正在成为一首诗。哦，俄尔甫斯低垂的头在无声地嚎叫，我自己的头从它的云浪中抬起。慢慢地，我的体内长出一种声音，慢慢地，我成为，一口钟，一个椭圆的、分离的元音，我成长，一只猫头鹰，一团光环，白色的火。

我望着月亮发狂的形象在燃烧，一只蜡烛被自己的光催眠，我把我，发烫的、正在凝固的脸转向分叉的山脉，那座山扎进淹死的歌手。那冻结的凝视，那冻伤的、古典的石化。你没有为今年发誓不再写这样的诗？不再写关于月亮的诗？你为什么被懒散的恶魔牢牢抓住？你的寂静尖叫得这么快？

反对画意摄影的先驱是谁？

新客观主义摄影在德国的代表是伦格巴奇和勃罗斯菲尔德，在美国则是以斯特兰德为首的一批热衷于如实摄影的青年摄影家。

斯特兰德的作品故意打破透视法则，用平面色调和匀称造型产生强有力的构图，深深的震动了摄影界。斯特兰德的同伴从他在综合了海因、斯蒂格利茨、埃默森以及先锋派绘画的默写成分能基础上，创造的富于时代感的作品得到鼓舞。

伦格巴奇从青年时期就注意观察身边常见物品带的自然之美，并寻求用极端写实的手法把握其质感，用摄影特写表现出来。

1923年，伦格巴奇展出了题为《火车头的回转轴》的照片，作品中车轮，连动杆等构成的弧线、知直线、斜线及金属的质感，同过特写显的强大有力，表现了工业发展带来的审美观念上的新变化和新情趣。

新客观主义摄影的介绍：

新客观主义摄影是20年代继纯粹主义摄影而起的意俄摄影流派。新客观一词最初是指当时反对，印象主义堕落倾向的一群写实主义画家，他们认为，客观物体具有极大的重要性和不容置疑的合理性。

作品中，他们对现实生活的处理极其客观理性，朴实无华，意在产生一种新奇的艺术效果，美国人称之为“新奇的写实主义”。

保罗·斯特兰德的人物简介

保罗?斯特兰德(PaulStrand，1890～1976)，被评论家称为“20世纪摄影史的一个路标”。他一生中出版过九本摄影集，为摄影艺术的发展做出了杰出贡献。

斯特兰德出生于纽约，1907年，在纽约伦理文化学校的课堂上，受他的生物老师——纪实摄影家路易斯?海因的引导，开始认识摄影。

1912年，斯特兰德成为一名商业摄影师，在接下来的几年里，他认识了施蒂格里茨。期间，他对施蒂格里茨在291展厅展出的照片，很感兴趣。1916年，他自己的照片也在这里展出。这些照片都是如实拍摄，以客观的目光记录一些常见的事物，包括白色的栅栏，线条感强烈的植物外形，乡村宅院的走廊，厨房的碗盘等。这些作品，由于影调鲜明，画面简洁，以及强烈的形式感，引起人们极大的兴趣，同时也得到了施蒂格里茨的赞赏。施蒂格里茨在1917年的最后两期《摄影作品》中，刊登了斯特兰德的照片，其中最后一期是以全部篇幅刊登。

斯特兰德是20世纪初反对画意摄影的代表人物。他主张最大限度地发挥摄影的特长，把人们从画意摄影家所制造的梦幻世界，拉回到现实的日常生活中来。在他的作品《盲妇》中，黑暗的背景、粗糙的影纹、胸前的牌子(blind)所构成的现实图景，与画意摄影甜美而感伤的.虚幻图景格格不入，美的价值尺度在此有了新的标准。画意摄影中追求的“美”，在斯特兰德这里已经显得并不重要，对他而言，对现实生活本身的理解与表现才是更为重要的。

斯特兰德认为，最纯粹的摄影方法，就是使用“直接”摄影的手法，“客观”地进行拍摄，使画面不带有任何制作和控制的痕迹。同时，他意识到，摄影家也应该是创造者。仅仅以客观的手法记录物体，会给摄影带来一定的局限，使画面缺乏造型的魅力。为了克服这种局限，他集中精力观察和了解自然界所构成的各种图案，从中提炼出独特的形态。

为了把人们司空见惯的事物，拍摄成具有冲击力的影像。斯特兰德常常省略像地平线这样的东西，从看起来被明显压缩的、只有通过建筑细节的变化才能看清楚的空间中，选取他的拍摄点。在《白色栅栏》中，他把焦点对在了一个作为分界线的栅栏上。白色的条状栅栏跨过前景，远处有一幢房子和一个谷仓。经过如此安排，暗色地面映出的栅栏，呈现出久经风雨的沧桑。同时，远近感被省略了，各种形态交叠并消失在阴影中，使画面产生了奇特的缺乏透视的效果和强烈的形式感。

斯特兰德曾经明确地表述了自己的观念：观察你周围的事物，观察你周围最接近的世界。如果你很敏感，就能发现一些事物；如果你用心拍摄，而且懂得怎样拍摄，那你就会拍摄出事物的内涵。

这一摄影观念，影响了许多摄影家。安塞尔?亚当斯第一次看到斯特兰德的作品时，说了这样一句话：他的照片让我知道，什么才是我该走下去的路。

加拿大军队诗人写了什么名句?

保罗·斯特兰德　（PaulStrand，美国）1890年10月16日生于纽约。

1910年做照相师，习业于斯都格里茨，后来成为**摄影师。20世纪美国摄影艺术界一位承先启后的重要人物。斯特兰德的摄影一方面受由施蒂格利茨组织的新抽象绘画与雕塑艺术家如毕加索、布拉奎和布兰卡西的影响，另一方面是受19世纪的摄影大师如戴维·奥克塔维厄斯·希尔（David Octavius Hill，1802-1870）、罗伯特·亚当森（Robert Adamson，1821-1848）和朱莉娅·玛格丽特·卡梅伦（Julia Margaret Cameron,1815-1879），以及像爱德华·斯泰肯这样的现代摄影家的影响。施蒂格利茨在1916年的一篇论文中写道：“斯特兰德是我多年来一直在观察的一个年轻人……无疑他是自阿尔文·兰登·科伯恩以来美国唯一的重要摄影家……他真正地为摄影添加了某种原有的景色”。

斯特兰德的拍摄理念是什么？

马克·斯特兰德(Mark Strand)，诗人、散文家、艺术评论家。1934年出生于加拿大爱德华王子岛，就学于安蒂奥克学院，获文学士学位，后在耶鲁大学攻读美术，1962年在依阿华大学获得文学硕士学位。著有10本诗集，其中包括获普利策奖的《一个人的暴风雪》(1998)、《黑暗的海港》(1993)、《绵绵不绝的生命》(1990)、《诗选》(1980)、《我们生活的故事》(1973)、以及《移动的理由》(1968)等。他还出版了两本散文集，若干译作，几部关于当代艺术的论著，还有3本写给孩子的书。另外，他还编选了多卷诗文集。自《移动的理由》广受好评后，斯特兰德的创作获奖频频，1990年当选为第二任美国桂冠诗人。

对斯特兰德的诗歌构成影响的诗人很多，其中包括华莱士·史蒂文生、博尔赫斯等。他的诗歌冷静明朗，又不乏深度和对语言的穿透力，许多作品富有超现实特点，一方面致力于对梦境的仿造，另一方面又热衷于将日常的图景引入。如同置于虚实之间的多棱镜，其诗歌透明而复杂。

斯特兰德是20世纪初反对画意摄影的代表人物。他主张最大限度地发挥摄影的特长，把人们从画意摄影家所制造的梦幻世界，拉回到现实的日常生活中来。在他的作品《盲妇》中，黑暗的背景、粗糙的影纹、胸前的牌子(blind)所构成的现实图景，与画意摄影甜美而感伤的。虚幻图景格格不入，美的价值尺度在此有了新的标准。画意摄影中追求的“美”，在斯特兰德这里已经显得并不重要，对他而言，对现实生活本身的理解与表现才是更为重要的。



《天空之城》在动画**里是什么样的地位？

每当说起天空之城这几个字，通常大家都会第一时间想到那首旋律婉转悠扬，让人心旷神怡纯音乐。但对于很多动画迷来说，《天空之城》却是一部无法超越的神作。并且它对动画**的影响也是极为深远的。

《天空之城》也可以称为是动画**中的前辈级别了，**上映于1986年。是日本着名漫画家宫崎骏老先生的经典作品之一。讲述的是主人公少女希达和少年巴鲁以及海盗、军队、穆斯卡等人寻找天空之城拉普达的历险记。

影片中所描绘的古老帝国拉普达是一座漂浮在空中，拥有着奇幻景象、超前科技和无数财富的巨大机器岛。除了身为拉普达王族后裔的希达和想要为父亲证明清白的巴鲁之外，大家之所以费尽心思的去找寻它的踪迹，也无非就是被那里的财富所吸引。

故事的结局可想而知，终究是邪恶势力的一方被打败。希达保住了自己的家，巴鲁也证明了父亲没有说谎，确实有天空之城的存在。拉普达最后也褪去了它原有的模样，蜕变成全新的景象。

如果以孩子的视角来看这部动画作品，它所传递出来的道理是好人终究会得到好报，而坏人终究会得到制裁。影片中最后出现的景象是也是极为优美，人与自然和谐相处。那些看起来充满灵性的一草一木也表达出了作者对大自然重要性的强调。想必这也是宫崎骏老先生想要给孩子们营造出的纯净美好的世界。

在伙哥看来，宫崎骏不仅是日本动漫领域极为重要的人物，更是整个动漫行业无可取代的存在。他着有多部经典动画**，《天空之城》更是动画行业中拥有标杆一样的地位。作品除了表达善恶的结局之外，也表达了宫崎骏对于和平以及人与自然和谐相处的期望。

动画是属于孩子的，所以从孩子的角度和喜好出发，做出好作品的同时，宫崎骏也通过作品揭示了很多深刻的道理。同时动画也是属于大人的，因为在成年人的世界待久了，偶尔也需要回到童真的世界去洗涤自己的思想和意识形态。

其实无论是动画片还是**，重要的从来都不是作品本身，而是透过本身想要传递给观众的深刻道理。在这一点上《天空之城》就做到了极致！也因此让它在上映三十多年后依然是观众心中无法超越的经典作品！

在《人民的名义》中，公安厅长祁同伟为什么很难再晋升为副省长？

《人民的名义》里，有一位公安厅长，他就是祁同伟。他仅仅是一名公安厅长，并不是政法委书记或者副省长兼任的，这就让他很尴尬，他的梦想是升为副省长，但他很难晋升，这是什么原因呢？

第一个原因是晋升速度太快，惹人嫉妒了

我们常说一句话：人红被人妒，就会给你添堵。祁同伟从一个小小的基层人员逐渐成为一位正厅级干部，用的时间并不长。对于普通人而言，这是一辈子都不可能完成的任务，但是，祁同伟做到了。他是怎么做到的？

凭着老丈人梁群峰的人脉和关系，当然，其中可能有梁璐哥哥的帮衬。要不然，凭着他一个出身底层的人，不可能那么快就登上公安厅长的位置。有人说，祁同伟没有实力的话，最多的资源也没有办法。

就如同娱乐圈的某些明星一样，要啥啥不行，吵架第一名，凭着流量和热度起来的，结果呢？很快就消失了。这也是流量明星的真实写照（易烊千玺这样的，属于例外）！很多流量明星，只是一时之气，祁同伟能够升到这样的位置，绝对不是没有实力的。

祁同伟之前的确有功勋，他身为基层人员，在一线上打拼，获得了一些政绩，也是因为这些，他才提拔起来的，只是因为他提拔的速度快了，自然就有人不高兴了。这就如同**《长津湖》一样，票房太高，自然就有人觉得有问题。

例如时间太长，体验感差；场景中的特效，感觉出戏；还有易烊千玺的行为有点诡异，三番两次使性子；更加奇葩的是，在这个大戏中，没有男女之情。这些算不算槽点？可能是吧，不管怎样，一些人的观感不好。

祁同伟可能也遇到了这样的问题，李达康曾说，祁同伟就喜欢吹捧。这个评价虽然有些片面，但他看到了祁同伟身上不好的地方。失去了他的支持，这就意味着他在升副省长的路上，多了一座山。

而祁同伟也知道，他面前的路有点长，但他实在想进步了（升为副省长），他认为，只有升为副省长，才算是人生圆满。但人生不如意者，十之八九。他忘记了，更忘记了跟梁璐搞好关系。

他知道，跟梁璐结婚，并不是因为爱情，而是因为梁璐的父亲是政法委书记，高育良就是他的学生。跟梁璐结婚是他仕途进取的快车道，他委屈自己，也实现了仕途上的晋升。等到他升为公安厅长后，他觉得没有必要对她低三下四了。

但他忘记了，梁璐背后的力量，不要说高育良，还有梁璐的两个哥哥。高育良的老婆曾对高育良说，告诉祁同伟，不要和梁璐闹，她两个哥哥不是等闲之辈。在高育良那里都不是等闲之辈的人，最起码跟高育良是一个等级的。

祁同伟的仕途，也就到公安厅长了，进取无望了。因为他没有意识到的问题，太多了，更重要的是他晋升得太快了。他升了，就意味着他挡住别人的路了，不给你使绊子，对不起你啊！

二、他的政治格局，小了

祁同伟只是看到了自己眼前的那盘棋，虽然他喜欢下棋，也知道人生如棋局，他认为他是棋手，但实际上，他只是一枚棋子而已。他是高育良的棋子，他对老师高育良忠诚，但不是那么忠心。

高育良曾经评价他，之前的他，很有进取心；但之后，他沉迷于官场，只要对他有利的，他甚至可以不要底线。高育良说的时候，摇着头。那么，这就意味着祁同伟并不知道自己的问题所在。

高育良作为老师，已经批评过他了，尤其是他和梁璐闹矛盾的时候。祁同伟认为，自己没有错，错在梁璐身上，两个人结婚那么多年，没有孩子，是因为梁璐不自爱。但高育良批评的是祁同伟，认为错在他身上。

这个错，难道仅仅是家里的那点事吗？不是的，祁同伟没有看到梁璐背后的力量，祁同伟属于当局者迷。高育良给他提醒了，他还是没有听懂。高育良也没有办法再说什么了，无论是职场还是官场，听话听音。

祁同伟是一个自利主义者，对自己不利的，就会推出去。这种政治格局，就小了。老师高育良是一棵大树，他吹捧着，对老师的感情是有的。但是，他见风使舵的做法，让高育良不齿，但也无可奈何。

祁同伟在对待人事问题上，就失去了理智。他知道陈岩石和沙瑞金的关系，就去找陈岩石，而陈岩石那里，他从来没有去过。这给沙瑞金的印象就很不好，很自然地，他失去了宝贵的一票。

这个时候，应该是跟高育良保持好队形， 不能动摇。而他为了能尽快升上去，顾不得了。有的时候，快未必是好事。渡边淳一的《钝感力》里就提出来，对事情的感知，不要反应那么迅速，有些迟钝，是好事。

祁同伟可能是没有时间看他的书，更多的感知来自于内心的焦虑。他为了能升上去，不惜亲自跑关系，结果留下了不好的印象。仅仅有高育良的支持，那是不够的。他没有想到，自己在上面的支持率，会那么低。

这也与他的政治格局小有关，也与他当时面对的环境有关。他只是高育良的一枚棋子，而这枚棋子想成为棋手，这是高育良不愿意看到的，也是其他人不愿意看到的。有人说，按照这个道理，高育良就不是棋子了？

在这部电视剧里，人生如棋局，是对的。谁也不知道自己是棋子还是棋手。这是动态的，祁同伟觉得正厅级还是可以升一下的，但他不知道，上面对他的安排，更不知道他错在哪里。

所以，他就跟无头苍蝇一样乱撞，这不是下棋人的心态，更不是下棋的格局。祁同伟在这些方面失了先手，之后的歧路多了，棋路就少了很多。到最后，他也没有升到副省长的位置。

三、半路杀出一个程咬金，不对，是沙瑞金

大家都以为，高育良一定是稳的了，但是没有想到，沙瑞金突然出现，让高育良和祁同伟大吃一惊。高育良的惊讶会更多一些，因为他聪明如猴，自然知道这个安排的意思，那就是他的处境是危险的。

不让他升级就意味着对他不信任，之后就可能查他，在电视剧里，他被判了十八年，这就是一个证明。高育良会不知道这些？他知道了以后，更要提拔祁同伟了，但在会议上，他提出这个意向的时候，其他人并不支持。

这就意味着他处于孤立的状态，这是用祁同伟投石问路的结果。之后，大家看到了，祁同伟没有提升，高育良也身陷囹圄，赵立春也倒了，祁同伟跟着倒霉，也是肯定的。当然，这其中，也有祁同伟的问题。

他为人太功利了，结果就是自己身在其中不自知了。为了摆拍事，竟然用了暴力，让丁义珍消失了。而丁义珍早已不在国内，他都可以做到。可见他的心，已经变了。高育良觉得，学生之间，不要自相残杀，尤其是祁同伟和侯明亮。但是祁同伟已经派出人手了，只是因为一些原因，没有下令。

这个时候的祁同伟，已经疯狂了。主要原因还是高育良没有升级，但高育良的心，没有那么硬。所以，高育良虽然判了18年，但他很有可能以保外就医的方式，在家里安度晚年。但是祁同伟就不一样了，他无颜见江东父老了。

有人说，祁同伟不珍惜这个位置导致的。那是因为没有经历过祁同伟那些事，祁同伟曾经说，在校园里那一跪，人生就改变了。也就是说他为了利益，放弃了尊严，这样就容易理解他之后的那些做法了。

做法是错的，这是毋庸置疑的。通过这些做法来追溯他这样做的心理，对其他人以警醒。有人说，这样的人，很多。是啊，这就是学习历史的好处。读史以明志，明志以做事，看电视也是一样的道路。

祁同伟的人生，毕竟有代表性。因为他凭着努力打拼过，但没有实现愿望。他用结婚的方式，实现了。这让他的心理产生了落差，让他的行为不受控制，最终他也走向了灭亡。他的经历太具参考性了，尤其是对那些想走捷径的人。

写在最后：

每个人都有欲望，但朱熹曾说：存天理，灭人欲。这个人欲，是过多的欲望。祁同伟要是跟之前一样，凭着实力一点点进步，说不定，他真的能达到副省长的位置，但他没有这样做，想剑走偏锋，结果划伤了自己，让他的人生，成为反面教材。

祁同伟也是从基层做起的民警，也努力过，也曾想用一己之力改变自己的命运，但现实打脸了，他也就变了。我们在生活中是不是也遇到过类似的事，我们是不是应该保持一个平常心？大家怎么看这个事？

关于“关于月亮的现代诗歌”这个话题的介绍，今天小编就给大家分享完了，如果对你有所帮助请保持对本站的关注！