古典诗词鉴赏的方法是什么？(如何鉴赏古典诗词的语言美)



古典诗词鉴赏的方法是什么？

网上有关“古典诗词鉴赏的方法是什么？”话题很是火热，小编也是针对如何鉴赏古典诗词的语言美寻找了一些与之相关的一些信息进行分析，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。

1.明确写了什么内容。

这里内容可以是作者的某种感情，如乡情、伤离、怀古、吟边、忧思；也可以是作者对生命、社会、生活的某种见解。

如何确定写了什么内容？

(1)注意诗歌的题目

诗歌的题目往往告诉我们诗歌的内容，如《望洞庭》说明诗的内容是洞庭湖，《题李凝幽居》说明诗的内容是描写李凝的僻静居处。确定了诗的内容可以帮助我们理解诗的主题以及作者的情感。

(2)注意诗歌的关键词句

关键词句往往透露着作者对生命的感悟，对社会的认识以及作者的情感在诗歌中的走向，如2001年高考题“漠漠帆来重”句中的“重”，表面上是讲帆因湿而重，其实是讲朋友要离去，自己心情沉重。

(3)注意词语的隐含信息

诗歌表达一个比较大的特点是含蓄，往往表面是一个意思，而实际讲的是另一个意思。如“知否？知否？应是绿肥红瘦”一句，表面上是讲雨后叶子茂盛了，花儿凋零了，实际上表达的是作者对春光的留恋和惜别。

(4)注意典故神话

典故神话一般有比较固定的含义，了解这些内容对我们整体把握全诗是大有裨益的。如1997年高考题中关于舜妃湘君姐妹的神话传说。

2.弄清是怎样写的。

(1)理解典型细节

在细节描写中往往透露着诗歌主人公的感悟、情感等内容，在分析时要特别注意。如2000年高考题中“闲敲棋子落灯花”中的“闲敲”这一细节，表现了诗歌主人公因约客不来夜过半的烦躁。在分析细节时要注意前后联系。如果不注意上文的“有约不来过夜半”和下文的“落灯花”，很可能把 “闲敲” 理解为表现诗歌主人公闲适恬谈的心情。

(2)注意全诗的结构

结构的安排总是为了突出主题和作者的情感。结构有总分式、层进式、对照式等。如1996年的高考题整首元曲以设问开卷，分层次地叙述了三国人物的英雄业绩，最后以概述作结，全篇有分有总、首尾呼应。

(3)注意部分与整体之间的关系

如1998年的高考题，这首诗的首联、颔联、颈联都是对李凝居住环境的描写，三联从不同的角度描写了居处的幽静，这是部分。这里的核心是李凝居处的幽静，也就是整体。在理解上面三联时如果忘了这个整体，就很可能把这三联理解成“表达了作者对隐逸生活的向往。”还要注意诗歌中的典故、神话传说也是部分，是为整体服务的。

(4)注意表达的角度

作者为了更好地表现自己的感悟、情感，往往从多个角度表达，以渲染环境气氛，加深读者的印象。如2001年高考题，作者从微雨、帆重、鸟迟、海门深、浦树远，从远景、近景等角度反复地表达了诗人的送别之情。

(5)注意分析诗歌的意境

要特别注意诗歌中的景物描写，弄清作者是通过哪一些景物来构成一个什么样的意境。如1997年的高考题，作者用“湖光秋月两相和”、“白银盘里一青螺”来勾画出秋夜洞庭湖水和明月清光辉映成趣、水天一色的融和画面。

(6)注意环境的渲染

在诗歌中作者往往通过环境描写来调动读者的情绪，使读者在情不自禁中受到作者的影响，接受作者的观点和情绪。如1998年高考题，作者用了草径、荒园、鸟宿树、僧敲门、分野色、动云根等物象，为我们描绘了一幅静谧的李凝幽居图，使我们情不自禁地赞美李凝居处的僻静。

(7)注意语句表达

语言表达可从三个角度讲：

从整体上说我们要分析作者是直抒胸臆还是一波三折，其他如动静结合、远近结合等都要注意。如1995年的高考题是一波三折，1996年高考题是直抒胸臆，2001年春季高考题是动静结合等等。

从句子的角度我们注意一些修辞方法。修辞方法是为了更好地说明主题，强化情感表达。常见的如比喻(“白银盘里一青螺”)、象征(2000年春季卷表面上讲“蝉”，其实是讲人)、衬托(2001春季卷以动来衬托静)、双关(1994年高考卷表面上讲自己为什么偏爱菊，其实是对菊的品质的赞美，而赞美菊，其实又是赞美人)。其他还有比拟、夸张、通感等都要注意。

从词语的角度分析，要注意欣赏用词的明确、精当。

如何鉴赏古典诗词的语言美

#婴幼儿# 导语背诵古诗词除了能够培养孩子的语言能力和记忆能力，还能够培养道德素质，为以后的学习打好基础，慢慢的转化成为了孩子的文化财富。下面是 分享的简单的古诗阅读赏析大全。欢迎阅读参考！

1.简单的古诗阅读赏析大全

　咏鹅

　骆宾王〔唐代〕

　鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。

　白毛浮绿水，红掌拨清波。

　译文

　“鹅，鹅，鹅！”面向蓝天，一群鹅儿伸着弯曲的脖子在歌唱。

　白色的身体漂浮在碧绿水面，红红的脚掌拨动着清清水波。

　注释

　曲项：弯着脖子。

　歌：长鸣。

　拨：划动。

　鉴赏

　《咏鹅》相传是骆宾王在七岁时写的一首诗，这是一首咏物诗。这首千古流传的诗歌，没有什么深刻的思想内涵和哲理，而是以清新欢快的语言，抓住事物（鹅）的突出特征来进行描写。写得自然、真切、传神。

　开头的“鹅、鹅、鹅”不只是模拟鹅的叫声，而且把思维的那种跃动表现出来，融为一体。小诗人用三个“鹅”字道出鹅由远至近的欢叫声，让人渐渐看清它“曲项”的外形和“向天歌”的得意神态，再写鹅在水中嬉戏时有声有色的情景。表现小诗人细微入神的观察力。

　小作者通过白描的手法，简单的略加勾勒，鹅的鲜明形象就脱颖而出。“曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”一幅可爱的动态的形象。

2.简单的古诗阅读赏析大全

　相思

　王维〔唐代〕

　红豆生南国，春来发几枝。

　愿君多采撷，此物最相思。

　赏析

　这是借咏物而寄相思的诗，是眷怀友人之作。起句因物起兴，语虽单纯，却富于想象；接着以设问寄语，意味深长地寄托情思；第三句暗示珍重友谊，表面似乎嘱人相思，背面却深寓自身相思之重；最后一语双关，既切中题意，又关合情思，妙笔生花，婉曲动人。全诗情调健美高雅，怀思饱满奔放，语言朴素无华，韵律和谐柔美。可谓绝句的上乘佳品。

　红豆，生于南国，其果鲜红浑圆，外表晶莹剔透，因为常被南方人作为服饰装饰物。红豆与相思联系在一起，则是来源于一个凄美的爱情故事。传说，古代一位女子，因为丈夫战死边疆，思念亡夫太甚哭死在了树下，此后化为了红豆，在春天的时候生长发芽。从此以后，红豆被人们称为了相思子，也在文学中引用为相思之意。而“相思”不限于男女情爱范围，朋友之间也有相思的，如苏李诗“行人难久留，各言长相思”即著例。此诗题一作《江上赠李龟年》，可见诗中抒写的是眷念朋友的情绪。

　“南国”（南方）既是红豆产地，又是朋友所在之地。首句以“红豆生南国”起兴，暗示后文的相思之情。语极单纯，而又富于形象。次句“春来发几枝”轻声一问，承得自然，寄语设问的口吻显得分外亲切。然而单问红豆春来发几枝，是意味深长的，这是选择富于情味的事物来寄托情思。“来日绮窗前，寒梅著花未？”（王维《杂诗》）对于梅树的记忆，反映出了客子深厚的乡情。同样，这里的红豆是赤诚友爱的一种象征。这样写来，便觉语近情遥，令人神远。

　第三句紧接着寄意对方“多采撷”红豆，仍是言在此而意在彼。以采撷植物来寄托怀思的情绪，是古典诗歌中常见手法，如汉代古诗：“涉江采芙蓉，兰泽多芳草，采之欲遗谁？所思在远道”即著例。“愿君多采撷”似乎是说：“看见红豆，想起我的一切吧。”暗示远方的友人珍重友谊，语言恳挚动人。这里只用相思嘱人，而自己的相思则见于言外。用这种方式透露情怀，婉曲动人，语意高妙。宋人编《万首唐人绝句》，此句“多”字作“休”。用“休”字反衬离情之苦，因相思转怕相思，当然也是某种境况下的人情状态。用“多”字则表现了一种热情饱满、一往情深的健美情调。此诗情高意真而不伤纤巧，与“多”字关系甚大，故“多”字比“休”字更好。

　最后一句“此物最相思”只因红豆是最能表达相思之物。中国人常说，睹物思人。这“物”可能是他吃过的、穿过的，也可能是他看过的、听过的；可能是他喜欢的，也可能是他厌恶的。只要是与他有关系的，哪怕只有一丝关联，都能激起思念者敏感的神经。诗人所希望的，是友人每每看见这最能代表相思之意的红豆，就能想起正在相思的“我”、正在思念“你”的“我”。从诗人对朋友的深切叮咛中，我们看到了诗人自己深重的相思之意。正是诗人对朋友的满心思念，才使他希望朋友亦如此。用这种方式表露情怀，语意高妙，深挚动人。

　全诗洋溢着少年的热情，青春的气息，满腹情思始终未曾直接表白，句句话儿不离红豆，而又“超以象外，得其圜中”，把相思之情表达得入木三分。它“一气呵成，亦须一气读下”，极为明快，却又委婉含蓄。在生活中，最情深的话往往朴素无华，自然入妙。王维很善于提炼这种素朴而典型的语言来表达深厚的思想感情。所以此诗语浅情深，当时就成为流行名歌是毫不奇怪的。

3.简单的古诗阅读赏析大全

　所见

　朝代：清朝|作者：袁枚

　牧童骑黄牛，歌声振林樾。

　意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

　赏析/鉴赏

　野外林阴 道上，一位小牧童骑在黄牛背上缓缓而来。也不知有什么开心事儿，他一路行一路唱，唱得好脆好响，整个树木全给他惊动了。忽然，歌声停下来，小牧童脊背挺直，嘴巴紧闭，两眼凝望着高高的树梢。“知了，知了，知了……”树上，一只蝉儿也在扯开嗓门，自鸣得意地唱呢。正是它把小牧童吸引住了，他真想将蝉儿捉一手呢！这情景，全被人看在眼里，写进诗中。诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆；后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，又是多么专注啊！这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好玩多事的形象，刻画得活灵活现。至于下一步的动静，小牧童怎样捕蝉，捕到没有，诗人没有写，留给读者去体会、去遐想、去思考。

4.简单的古诗阅读赏析大全

　小池

　杨万里〔宋代〕

　泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。(阴一作：荫)

　小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

　赏析

　此诗是一首描写初夏池塘美丽景色的、清新的小诗。一切都是那样的细，那样的柔，那样的富有情意。宛如一幅花草虫鸟彩墨画。画面之中，池、泉、流、荷和蜻蜓，落笔都小，却玲珑剔透，生机盎然。

　第一句，紧扣题目写小池的源泉，一股涓涓细流的泉水。泉水从洞口流出，没有一丝声响，当然是小之又小的。流出的泉水形成一股细流，更是小而又小了。这本来很寻常，然而作者却凭空加一“惜”字，说好像泉眼很爱惜这股细流，吝啬地舍不得多流一点儿。于是这句诗就立刻飞动起来，变得有情有趣，富有人性。

　第二句，写树阴在晴朗柔和的风光里，遮住水面。这也是极平常之事，可诗人加一“爱”字，似乎用她的阴凉盖住小池，以免水分蒸发而干涸，这样就化无情为有情了。而且，诗舍形取影，重点表现水面上的柔枝婆娑弄影，十分空灵。

　三、四句写池中一株小荷以及荷上的蜻蜓。小荷刚把她的含苞待放的嫩尖露出水面，显露出勃勃生机，可在这尖尖嫩角上却早有一只小小蜻蜓立在上面，它似乎要捷足先登，领略初夏风光。小荷与蜻蜓，一个“才露”，一个“早有”，以新奇的眼光看待身边的一切，捕捉那稍纵即逝的景物。

　诗题“小池”全篇都在“小”字上做文章。诗词需有不同的题材与刚才，有的重大题材，须写出壮阔的境界、恢宏的气势；有的题材甚小，仅是生活中一个细节，但却能写出幽情逸趣。且此诗写的犹如一幅画，画面层次丰富：太阳、树木、小荷、小池，色彩艳丽，还有明亮的阳光、深绿的树荫、翠绿的小荷、鲜活的蜻蜓，清亮的泉水。画面充满动感：飞舞的蜻蜓、影绰的池水，充满了诗情画意。

5.简单的古诗阅读赏析大全

　泊船瓜洲

　王安石〔宋代〕

　京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

　春风又绿江南岸，明月何时照我还。

　赏析

　诗人回首江南，大地一片翠绿，这固然是春风吹绿的，但是那葱绿的禾苗难道不是变法措施产生的实效吗？

　但是官 场是险象环生的，诗人望着这瓜洲渡口，也望着钟山的明月，发出了“明月何时照我还”的慨叹，诗人是想早点离开是非黑白颠倒的官 场，离开那丑恶，腐朽的地方体现作者希望重返那没有利益纷争的家乡，很有余韵。这首诗不仅借景抒情，

　情寓于景，情景交融，而且叙事也富有情致，境界开阔，格调清新。最令人津津乐道的还是在修辞上的锤炼。

　其中“绿”字可以体会到诗人用词的修饰，把吹改为绿，为的是生动，在这之前王安石也有多次斟酌推敲这个字，曾试过满，过等字，但最后还是把这个字改成了“绿”。

6.简单的古诗阅读赏析大全

　饮湖上初晴后雨

　苏轼〔宋代〕

　水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

　欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

　赏析

　这是一首赞美西湖美景的诗。此诗不是描写西湖的一处之景、一时之景，而是对西湖美景的全面描写概括品评，尤其是后二句，被认为是对西湖的恰当评语。作者畅游西湖，从早到晚，一边欣赏美丽的湖光山色，一边饮酒构思，意笃八极，神游万仞。于是乎写就了这首传诵一时的佳作。

　诗的前两句既写了西湖的水光山色，也写了西湖的晴雨时的不同景色。“水光潋滟晴方好”描写西湖晴天的水光：在灿烂的阳光照耀下，西湖水波荡漾，波光闪闪，十分美丽。

　“山色空濛雨亦奇”描写雨天的山色：在雨幕笼罩下，西湖周围的群山，迷迷茫茫，若有若无，非常奇妙。从第一首诗可知，这一天诗人陪着客人在西湖游宴终日，早晨阳光明艳，后来转阴，入暮后下起雨来。而在善于领略自然并对西湖有深厚感情的诗人眼中，无论是水是山，或晴或雨，都是美好奇妙的。从“晴方好”“雨亦奇”这一赞评，可以想见在不同天气下的湖山胜景，也可想见诗人即景挥毫时的兴会及其洒脱的性格、开阔的胸怀。上半首写的景是交换、对应之景，情是广泛、豪宕之情，情景交融，句间情景相对，西湖之美概写无余，诗人苏轼之情表现无遗。

　诗的后两句进一步运用他的写气图貌之笔来描绘湖山的晴光雨色，而是遗貌取神，只用一个既空灵又贴切的妙喻就传出了湖山的神韵。苏轼用了比喻的修辞手法，把西湖之美与西施之美相比，当然无可非议。但，我们知道，历还有不少女子，其美与西施相比，恐怕也差不了多少。可苏轼为什么偏偏要选西施来比西湖呢？我想是不是有两个原因：一是西施的家乡在浙江，而且离西湖不远；二是西施和西湖，都有个“西”字，这真是个天作之合。至于称西施为西子，恐怕不仅是为了尊重，还与平仄有关系(第三句最后一个字要求仄声字，而“施”是平声字)。现在，西湖也叫西子湖，就是源于苏轼这首诗。对这个比喻，存在有两种相反的解说：一说认为诗人“是以晴天的西湖比淡妆的西子，以雨天的西湖比浓妆的西子”；一说认为诗人是“以晴天比浓妆，雨天比淡妆”。两说都各有所见，各有所据。但就才情横溢的诗人而言，这是妙手偶得的取神之喻，诗思偶到的神来之笔，只是一时心与景会，从西湖的美景联想到作为美的化身的西子，从西湖的“晴方好”“雨亦奇”，想象西子应也是“淡妆浓抹总相宜”，当其设喻之际、下笔之时，恐怕未必拘泥于晴与雨二者，何者指浓妆，何者指淡妆。欣赏这首诗时，如果一定要使浓妆、淡妆分属晴、雨，可能反而有损于比喻的完整性、诗思的空灵美。

7.简单的古诗阅读赏析大全

　小儿垂钓

　朝代：唐朝|作者：胡令能

　蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。

　路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。

　赏析/鉴赏

　《小儿垂钓》是一首以儿童生活为题材的诗作，诗写一“蓬头稚子”学钓鱼，“侧坐莓苔草映身”，路人向小儿招手，想借问打听一些事情，那小儿却“怕得鱼惊不应人”（怕惊了鱼而不置一词），真是活灵活现、惟妙惟肖，形神兼备，意趣盎然。其艺术成就丝毫不亚于杜牧的《清明》一诗。

　此诗分垂钓和问路两层，第一、二句重在写垂钓（形），第三、四句重在问路（传神）。

　第一、二句，稚子，小孩也。“蓬头”写其外貌，突出了小孩的幼稚顽皮，天真可爱。“纶”是钓丝，“垂纶”即题目中的“垂钓”，也就是钓鱼。诗人对这垂钓小儿的形貌不加粉饰，直写出山野孩子头发蓬乱的本来面目，使人觉得自然可爱与真实可信。“学”是这首诗的诗眼。这个小孩子初学钓鱼，所以特别小心。在垂钓时，“侧坐”姿态，草映其身，行为情景，如在眼前。“侧坐”带有随意坐下的意思。侧坐，而非稳坐，正与小儿初学此道的心境相吻合。这也可以想见小儿不拘形迹地专心致志于钓鱼的情景。“莓苔”，泛指贴着地面生长在阴湿地方的低等植物，从“莓苔”不仅可以知道小儿选择钓鱼的地方是在阳光罕见人迹罕到的所在，更是一个鱼不受惊、人不暴晒的颇为理想的钓鱼去处，为后文所说“怕得鱼惊不应人”做了铺垫。“草映身”，也不只是在为小儿画像，它在结构上，对于下句的“路人借问”还有着直接的承接关系──路人之向小儿打问，就因为看得见小儿。

　后两句中“遥招手”的主语还是小儿。当路人问道，小儿害怕应答惊鱼，从老远招手而不回答。这是从动作和心理方面来刻划小孩，有心计，有韬略，机警聪明。小儿之所以要以动作来代替答话，是害怕把鱼惊散。小儿的动作是“遥招手”，说明小儿对路人的问话并非漠不关心。小儿在“招手”以后，又怎样向“路人”低声耳语，那是读者想象中的事，诗人再没有交代的必要，所以，在说明了“遥招手”的原因以后，诗作也就戛然而止。

　在唐诗中，写儿童的题材比较少，因而显得可贵。这首七绝写小儿垂钓别有情趣。诗中没有绚丽的色彩，没有刻意的雕饰，就似一枝清丽的出水芙蓉，在平淡浅易的叙述中透露出几分纯真、无限童趣和一些专注。此诗不失为一篇情景交融、形神兼备的描写儿童的佳作。

8.简单的古诗阅读赏析大全

　风

　李峤〔唐代〕

　解落三秋叶，能开二月花。

　过江千尺浪，入竹万竿斜。

　赏析

　解落三秋叶，能开二月花，过江千尺浪，入竹万竿斜。这是一首描写风的小诗，它是从动态上对风的一种诠释和理解。

　风无形，空气流动形成风。但它又是有形的，一阵微风掠过，小草含笑向人们点头，花儿在风中摇曳着，变着法儿撒欢儿，炊烟随着风的节奏跳起直上重霄的舞蹈，纤细的柳枝轻拂着树下游人的脸庞。

　风也有自己的思想和感情，当它欢欣的时候，往往伴着细雨洋洋洒洒飘落，春天来临的时候，风过千山秀、二月春风似剪刀，春风拂拂，像“飞天”的裙裾在梳理着，春风吹醒冬眠的柳绦，春风送来翩飞的燕子，春风吹绿了千沟万壑，春风摇醒了小草的青春，也在人们心中播下了盎然的春意。

　当它发怒的时候，过江卷起漫天狂澜，有苏轼的《赤壁怀古》来证明：乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。它引发海啸，将参天大树连根拨起，用掌击碎轿车甩向路沟，用衣袖挥断成片树木，狂笑着，轻蔑地看着对它束手无策的人们，视自己为一列战车，而世上万物如螳臂。

　当它悲哀的时候，会发出呜呜咽咽的声音，似在诉说心中的悲怨与委屈，似小孩在哭泣，听之也不得不为之动容。

　风是神奇的，风是千变万化的，风是柔弱的，风又是强悍的。敏感的风，多情的风，凄婉的风，千姿百态的风，你是人类的朋友，却也给人类带来无尽的灾难，风，你让人不得不爱，同时也让人惧之三分。

9.简单的古诗阅读赏析大全

　画鸡

　唐寅〔明代〕

　头上红冠不用裁，满身雪白走将来。(裁一作：戴)

　平生不敢轻言语，一叫千门万户开。

　赏析

　《画鸡》是一首题画诗。

　“头上红冠不用裁，满身雪白走将来”，这是写公鸡的动作、神态。头戴无须剪裁的天然红冠，一身雪白，兴致冲冲地迎面走来。诗人运用了描写和色彩的对比，勾画了一只冠红羽白、威风凛凛，相貌堂堂的大公鸡。起句的“头上红冠”，从局部描写公鸡头上的大红冠，在这第一句里，诗人更着重的是雄鸡那不用装饰而自然形成的自然美本身，所以诗人称颂这种美为“不用裁”。

　承句“满身雪白”又从全身描写公鸡浑身的雪白羽毛。状物明确，从局部到全面；用大面积的白色（公鸡）与公鸡头上的大红冠相比，色彩对比强烈，描绘了雄鸡优美高洁的形象。

　“平生不敢轻言语，一叫千门万户开”。这是写公鸡的心理和声音。诗人拟鸡为人揭开了它一生中不敢轻易说话的心理状态，它一声呜叫，便意味着黎明的到来。它一声呜叫，千家万户都要打开门，迎接新的一天的到来。“平生不敢轻言语”，诗人的诗路急转，说公鸡一生不敢随便啼叫，此句的气色收敛，还很低调，尤其“不敢”一词，用的很贴切，为第四句的结句做了铺垫，并对下句有反衬效果。后两句用拟人法写出了雄鸡在清晨报晓的情景，动静结合，运用了诗歌的艺术手法，使两句产生了强烈的对比树立了雄鸡高伟的形象，表现了公鸡具备的美德和权威。

　这首诗描绘了公鸡的威武，写出了它的高洁。把鸡这种家禽的神态气质和报晓天性展现的淋漓尽致。它平时不多说话，但一说话大家都响应，由此表达了诗人的思想和抱负，从此诗还可看出诗人“不避口语”的写诗特点，富有儿歌风味。

10.简单的古诗阅读赏析大全

　村居

　高鼎〔清代〕

　草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。

　儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。

　赏析

　这首描绘春天风光的小诗，是诗人闲居农村时的即景之作。

　“草长莺飞二月天”写时间和自然景物。生动地描写了春天时的大自然，写出了春日农村特有的明媚、迷人的景色。早春二月，小草长出了嫩绿的芽儿，黄莺在天上飞着，欢快地歌唱。堤旁的柳树长长的枝条，轻轻地拂着地面，仿佛在春天的烟雾里醉得直摇晃。“草长莺飞”四个字，把春在的景物写活，使读者仿佛感受到那种万物复苏、欣欣向荣的气氛，读者的眼前也好像涌动着春的脉搏。

　“拂堤杨柳醉春烟”写村中的原野上的杨柳，“拂”，“醉”，把静止的杨柳人格化了。枝条柔软而细长，轻轻地拂扫着堤岸。春日的大地日暖融融，烟雾迷蒙，微风中杨柳左右摇摆。诗人用了一个“醉”字，写活了杨柳的娇姿；写活了杨柳的柔态；写活了杨柳的神韵。这是一幅典型的春景图。

　“儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。”主要写人物活动。描述了一群活泼的儿童在大好的春光里放风筝的生动情景。孩子们放学早，趁着刮起的东风，放起了风筝。儿童正处在人生早春，儿童的欢声笑语，兴致勃勃地放风筝，使春天更加生机勃勃，富有朝气。儿童、东风、纸鸢，诗人选写的人和事为美好的春光平添了几分生机和希望。结尾两句由前两句的物写到人，把早春的迷人渲染得淋漓尽致。

　春景既然如此动人，生活在这如画的春光中的人更是如此，诗的后两句，由景而及人，诗人饶有情致地写了一个群童放风筝的场面。天气实在太好了，连平时爱在外贪玩的小学生们也一反常态，放学后早早地回到家，赶紧放起风筝来。“散学归来”用一“早”字，说明连孩子们也让这风和日丽的气候给打动。

　全诗前半部分写景，后半部分写人，前半部分基本上是写的静态，后半部分则添加了一个动态。物态人事互相映衬，动态静态彼此补充，使全诗在村居所见的“春”景这一主题下，完美和谐地得到了统一。

转自 美丽清江汉语言非常优美，这种美主要表现在感性美和理性美两个方面。感性美是指语言的外在美，像色彩美、形象美、音韵美、滋味美、建筑美、修辞美等，理性美是指语言的内在美，像逻辑美、义理美、情感美、趣味美、意境美等。而在古典诗词中，汉语言的这种美感体现得尤为鲜明。鉴赏古典诗词的语言，当然首先要透彻地理解语言，但更为重要的，是要领略古典诗词的语言之美，并对其表达作用有所感悟，惟有如此，才能很好地去理解、鉴赏诗词。鉴赏古典诗词语言美，主要涉及以下内容：一、语言特色如清新、朴实（朴素、质朴、平实）、绚丽、明快、含蓄、简洁、典雅等。1．语言的性格色彩。包括：Ａ. 显与隐（明快与含蓄）；Ｂ. 直与婉（直抒胸臆与委婉曲折）；Ｃ. 刚与柔（豪放与婉约）；Ｄ. 庄与谐（严整与幽默）。2．语言的语体色彩。包括：Ｅ. 文与白（文采绚丽与文风朴实）；Ｆ. 散与整（句式错落有致与整齐有力）；语言是有性格的，正是这种性格，让人们在读苏轼《念奴娇?6?1赤壁怀古》时，看到的是“关西大汉，弹铜琵琶，执铁绰板，高歌‘大江东去’”的情景；而在读柳永的《雨霖铃》时，看到的则是“十七、八岁的女郎，手执红牙拍板，轻唱‘杨柳岸晓风残月’”的情景。同时，语言又是有语体区别的，从而使语言有了俚俗与典雅之别。这两个方面都可以从“辞色”角度去领略去鉴赏。如北宋晏几道的《鹧鸪天》。 彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。 从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭（gāng，油灯）照，犹恐相逢是梦中。这首词语言明快、典雅。上阙用“殷勤”“拼却”“舞低”“歌尽”等词，下阙用“几回魂梦与君同”“犹恐相逢是梦中”等语言，直接而鲜明地将当年相聚时的欢乐、别后相忆及再相逢的喜悦几近直白地表达出来。但作者又善于铺彩设色，如用“彩袖”“醉颜红”“杨柳”“桃花扇”“银釭”等词语、意象，又善于经营工巧雅致的句子，如“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”，语言显得典雅。正如古人评价的“淡语皆有味，浅语皆有致”“秀气胜韵，得之天然”。二、修辞方法主要指比喻、比拟、排比、对偶、借代、夸张、设问、反问等，这是“正确运用修辞方法”考点中规定的八种修辞方法。此外，在诗词中，还要注意通感、移情（把人的感情付托于物象上表现出来，如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”）、双关、顶真、反复、用典等修辞方法。修辞是为了从不同角度增强语言的表现力。各种修辞的表达效果不尽相同。比喻、比拟、借代、引用主要使语言形象生动，排比、对偶、夸张、顶真、反复主要增强语言气势，设问、反问使语言张弛跌宕，双关、用典让表情达意委婉含蓄，它们各有其妙，各有情趣。所以，修辞的使用要根据语境需要，效果分析也要充分考虑语境。如戎昱的《移家别湖上亭》。好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情。黄莺久住浑相识，欲别频啼四五声。作者采用拟人化的手法，赋予柳条藤蔓、黄莺以人的情感，并使主客移位，巧妙而含蓄地表达了诗人对湖上亭的依恋之情。作者还很讲究炼字，诗中用“系”字既切合柳条藤蔓修长柔软的特点，又写出了柳条藤蔓牵衣拉裾的动作，表现它们依恋主人不忍主人离去的深情。用“啼”字既符合黄莺鸣叫的特点，又似殷殷挽留、凄凄惜别，让人联想到离别的眼泪。三、炼字即作者着意选用的、表情达意生动形象、内涵丰富而且表达效果显著的字词，像“红杏枝头春意闹”中的“闹”，“春风又绿江南岸”中的“绿”等。（一）注意那些活用的词。如周邦彦的《满庭芳》。风老莺雏，雨肥梅子，午阴嘉树清圆。地卑山近，衣润费炉烟。人静乌鸢自乐，小桥外、新绿溅溅。凭栏久,黄芦苦竹，疑泛九江船。 年年，如社燕，飘流瀚海，来寄修椽。且莫思身外,长近尊前。憔悴江南倦客，不堪听急管繁弦。歌筵畔，先安簟枕，容我醉时眠。“风老莺雏，雨肥梅子”的“风”和“肥”，都是形容词用作动词。可以想作风已老，莺正年轻；也可以想想为雏莺从昂首待哺的娇憨，在风中慢慢丰羽、展翅离巢、婉转鸣叫的情景。而一个“肥”字，可以想见梅子成熟、果肉鲜圆，悬挂枝头，诱人馋涎欲滴的情况。这两个字，把江南初夏的景色写得生动迷人。（二）注意那些含有修辞方法的词。如杜甫的《月》。四更山吐月，残夜水明楼。尘匣元开镜，风帘自开钩。兔应疑鹤发，蟾亦恋貂裘。斟酌姮娥寡，天寒奈九秋。首联十个字描绘出一幅绝妙的深秋月夜图。“吐”字生动地写出月亮从山后破云而出之状，“明”字正好表现水月相映、夜明如昼之景。它们把月写得晶莹璀璨，仪态万千，给这两句以至整首诗抹上了一层神奇、妩媚的银光。苏轼以为“古今绝唱”。再如，北宋张先的《天仙子》。水调数声持酒听。午醉醒来愁未醒。送春春去几时回。临晚镜。伤流景。往事后期空记省。 沙上并禽池上暝。云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯，风不定。人初静。明日落红应满径。其中“云破月来花弄影”，是千古传诵的名句，一个“弄”字写活了月下之“花”，尽显拟人之妙处。晚上原应有月，岂料云满夜空，遮住月色。但清风一起，刹那间云开月出，而花也被风吹动，竟自在月光临照下婆娑起舞。这就给作者临老伤春、感到前途渺茫孤寂的情怀注入了暂时的欣慰。此句传诵千古，王国维在《人间词话》中评曰：“云破月来花弄影，着一‘弄’字而境界全出矣。”因为“风”起“弄影”，词人才猜想“明日落红应满径”。又与终篇的“落红”前后呼应，使全诗浑然一体。（三）注意数量词。如（僧）齐己的《早梅》。万木冻欲折，孤根独暖回。前村深雪里，昨夜一枝开。风递幽香出，禽窥素色来。明年如应律，先发望春台。诗中“一枝开”是诗的画龙点睛之笔。梅花开于百花之前，是谓“早”；而这“一枝”又先于众梅，更显出此梅“早”开。此诗原为“前村深雪里，昨夜数枝开。”郑谷将“数枝”改为“一枝”。齐己称郑谷为“一字师”。此联描绘了一幅十分清丽的雪中梅花图。（四）注意形容词。如吴文英的《鹧鸪天?6?1化度寺》。池上红衣伴倚阑，栖鸦常带夕阳还。殷云度雨疏桐落，明月生凉宝扇闲。 乡梦窄，水天宽，小窗愁黛淡秋山。吴鸿好为传归信，杨柳阊门屋数间。下阙开头一“窄”一“宽”，对比中表达出思念故乡、却又有家难归的思想感情。（五）注意叠音词。如王驾的《晴景》。雨前初见花间蕊,雨后全无叶底花。蛱蝶纷纷过墙去,却疑春色在邻家。原诗用“飞来”，只表现出蛱蝶从别处飞到此处的情景，而“纷纷”则表现出众多蛱蝶一起“过墙”、追寻春光的情景，语意表达得更充分。（六）注意具有表现方法特点的词。有时作者注意使用一些具有表现力的词，来更生动地表现描写对象的特点。如南宋吴城小龙女的《清平乐令》。帘卷曲阑独倚，山展暮天无际。泪眼不曾晴，家在吴头楚尾。 数点雪花乱委，扑鹿沙鸥惊起。诗句欲成时，没入苍烟丛里。这首词意是一个流落异乡的少女感物伤怀思乡想家之作。上片描写流落异乡，客居他所的少女思乡远望的画面。第二句“山展暮天之际”中用一“展”字，化静为动，把少女远望时看到的山势连绵不断一直铺展到天际的情景表现出来，生动地表达了山岭阻隔、不能回归家乡的悲愁。而第三句“泪眼不曾晴”的“晴”字，本来形容天气，移用过来，把作者满腔哀怨、整天满目思乡之泪的情景形象地表达出来。下片写思乡望远的少女内心丰富的情感。“数点雪花乱委，扑鹿沙鸥惊起”两句，用雪花比喻浪花。用拟人化词语“乱委”表现浪花随意腾起；用沙鸥自由翱翔与少女离乡后的不自由作对比，通过移情联想，就把少女流落异乡、有家难归的难言伤感流露笔端。因为这首词用了一些具有表现方法特点的词语，显得妙语横生，妙意满目。古人赞它是“用意十分，下语三分，可几风骚”（《词人玉屑》）。四、句式。主要是诗词中的特殊句子形式，这类句子会造成特殊意趣。（一）联象句。即全用名词意象组合而成的句子，生动形象，意境优美。如陆游的《书愤》。早岁那知世事艰，中原北望气如山。楼船夜雪瓜州渡，铁马秋风大散关。塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。《出师》一表真名世，千载谁堪伯仲间。诗中颔联就是联象句，集中而有力地表现出作者亲临抗金一线、北望中原、收复中原的豪情壮志，以及丰富的愤激和辛酸。（二）倒装句。即为平仄、押韵和谐，词语错置，造成一种特殊优美意趣的句子。如李白的《峨眉山月歌》。峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。诗从“峨眉山月”写起，点出远游的时令是秋天。“秋”字因入韵关系倒置句末。秋高气爽，月色清明。以“秋”字来形容月色之美，信手拈来，自然入妙。月只“半轮”，又使人联想到青山吐月的优美意境。再如，王维的《山居秋暝诗中颈联应为“浣女归竹喧，渔舟下莲动”，倒装之后，说竹林里传来一阵阵欢声笑语，那是天真无邪的姑娘洗罢衣服归来；亭亭玉立的荷叶纷纷向两边披分，那是顺流而下的渔舟划破了荷塘的宁静，这样就增强了诗歌的悬念。又如欧阳修的《蝶恋花》。庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。 雨横风狂三月暮。门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。下阙“雨横风狂三月暮。门掩黄昏，无计留春住”，应为“三月暮雨横风狂。黄昏掩门，无计留春住”，倒装突出风狂雨暴的情景，也表现出作者想掩住“黄昏”时光，以留住春光的心情。反映了词中女子难言的苦痛。五、节奏和韵律。诗词句节奏分明，读来琅琅上口，或明快热烈，铿锵有力；或跌宕多姿，韵味悠长。诗词句用韵和谐，形成绵绵不绝的韵律感，读来觉得气韵生动。如李清照的《如梦令》。昨夜／雨疏／风骤，浓睡／不消／残酒，试问／卷帘／人，却道／海棠／依旧。知否／知否，应是／绿肥／红瘦。节奏和韵律需要多吟咏，多玩味，细揣摩，分清节奏，读出韵律。六、语言鉴赏题组织答案思路：（一）评价（定性）即语言表达方面的特点是什么或怎么样。如语言特色、修辞方法、炼字特点、表现方法（如化动为静、化静为动等）。（二）分析即诗词中具体如何体现、怎样表达的。分析一定要中肯、具体，一定要结合具体语境所表达的思想感情或表达效果。如唐温如的《题龙阳县青草湖》。西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。请对诗中‘老’字和‘压’字加以赏析。（老”字用了拟人方法，写出了秋风的萧瑟，塑造了一个白发湘君的形象。“压”字化抽象为形象，梦本无重量，作者用一“压”字，把幻觉写得真切，具体可感。）语言鉴赏题作题时，不能仅仅答出语言特色，一定要结合具体语境的思想感情及表达效果作出具体分析。因为语言是思想的外壳，它要为表达思想感情服务。另一方面，因为涉及到思想内容，有时也就涉及到写作方法。答题时，有时可以兼顾写作方法（对比、衬托等）和思维方式（联想和想象），像“（六）注意具有表现方法特点的词”中对南宋吴城小龙女的《清平乐令》一词的分析就兼顾到这一点。七、举例阅读赏析送柴侍御 （唐）王昌龄简析“青山一道同风雨”一句语言特色。参考答案此句主要用了拟人的修辞方法，作者说友人远行，有青山和他一路共同分担风雨，生动形象地表达出劝慰朋友不要悲伤、激励朋友勇往直前的情怀。春游曲 （唐）韩愈万树江边杏，新开一夜风。满园深浅色，照在绿波中。赏析这首诗歌的语言特色。参考答案这首诗的语言特色有：①注意炼字，“万”和“一”对举，突出地表现了万树杏花一齐盛开异常灿烂的美景。②映衬。“满园”杏花的“深浅色”，和一池“绿波”相互映衬，景色分外明艳。③整首诗语言明快而绚丽。宿石邑山中 （唐）韩翃浮云不共此山齐，山霭苍苍意转迷。晓月暂飞高树里，秋河隔在数峰西。赏析“飞”字的妙处。参考答案“飞”字妙在化动为静，月本来运动不那么明显，仿佛不动，用了“飞”字，写出晓月运动极为迅速的特点。“飞”又明写月而暗写浮云，浮云飘飞，使时隐时现的明月，好像在高高的树丛里迅飞，所以，一个“飞”字，既是写月，也是写云。书院二小松 （唐）李群玉一双幽色出凡尘，数粒秋烟二尺鳞。从此静窗闻细韵，琴声长伴读书人。 简析这首诗歌的语言特色。参考答案这首诗主要用借代和比喻。用“幽色”代指两棵小松；用“数粒秋烟”比松针，用“鳞”喻树干，用“琴声”比风吹动松树发出的声音，把书院中的两棵小松写得有色有姿有声有韵律。卜算子?6?1齿落 （南宋）辛弃疾刚者不坚牢，柔底难摧挫。不信张开口角看，舌在牙先堕。 已缺两边厢，又豁中间个。说与儿曹莫笑翁，狗窦从君过。赏析这首词的语言特色和蕴涵的义理。参考答案语言特色：口语化的朴素，如“不信张开口角看，舌在牙先堕”“已缺两边厢，又豁中间个”，是典型的口语，显得直白；风趣幽默，如“狗窦从君过”，说牙豁得像狗洞，你们可以从中钻过。义理：作者发出了这样的感慨，刚直者为世俗不容，奸佞奉承者却活得很好。清平乐 （南宋）晁元礼春风依旧，着意隋堤柳。搓得鹅儿黄欲就。天气清明时候。 去年紫陌青门，今宵雨魄云魂。断送一生憔悴，只消几个黄昏。有人认为，“搓得”一词用的生动传神。你认为如何？试加以分析。再简评一下这首词的音律。参考答案“搓得”用的传神在于：用拟人，把春风吹柳，写成像有人在揉搓、抚摸柳枝似的，使柳树长出嫩黄的新叶。音律：整首词用“柳、就、候，门、魂、昏”押韵，显得音韵和谐。谐。



古诗词鉴赏方法

古诗词鉴赏方法如下：

1、看标题。从题材看诗人写诗的缘起及情感的触发点，探寻诗歌的感情倾向。例如白居易的《惜牡丹花》。

2、看作者，品风格。“风格”是指由于作者的生活经历、艺术素养等造成的不同的创作特色。如李白之诗清新飘逸，杜甫之诗沉郁顿挫，陶渊明之诗冲谈平和，王维之诗诗中有画画中有诗，韩愈的诗深奥险怪，白居易的诗通俗鲜明。

3、看类型。从诗歌内容的角度来看，古典诗歌的考察基本类型有以下几类：送别类、怀古类、思乡怀人类、战争或边塞类、闲适类、借景抒情类、托物言志类、爱情类、民生类等九种类型。只要学生掌握基本的阅读方法认真去读，就可以定住类型。

4、找意象，定感情。古代诗歌当中许多的意象都是有他们各自的寓意的。例如代表相思的红豆，代表离别的折柳、代表孤高独立的梧桐等。意象找到之后，全诗感情自然显现。

5、找关键字，定主旨。即确定诗歌所表现的思想内容，这是诗歌创作的核心，同时也是诗歌鉴赏的核心。

6、找技巧。一首诗歌写得好坏，与它所采用的表达技巧有着密不可分的关系，而表达技巧又要从表达方式、修辞手法、表现手法等三方面去分析。

赏析古诗词句子的方法

　赏析古诗词句子是小升初的常考题，下面是我整理的赏析古诗词句子的方法，供大家参阅，希望对你有帮助!

　赏析古诗词句子的方法1

　一、意象搭桥，进入意境意象是指作品中具体的人、物、景等。恰当的意象组合，就能营造

　一个优美的意境。人物形象：包括诗中人物和自我抒情主人公的形象。主要有豪放洒脱的形象，忧国忧民的形象，钟情山水的形象，怀古伤今的形象，儿女情长的形象等。景物(环境)描写作用：渲染气氛，烘托人物心情，托物言志。言近而意远，只有把诗中的意象通过联想，再加以重新组合，再现成一幅幅生动的画面，才能进入作者所描绘的意境之中。

　二、寻找规律，把握情感

　诗歌是抒情的语言艺术，准确鉴赏诗歌的关键在于把握诗歌里所表达的感情。诗歌所表达的感情大概可分为以下八类：惜别、离别、思乡、讽喻、怀古、报国、咏景和恋友之情，作者的情感都能通过意象在诗中充分体现出来，如：古人常通过游子、折柳、天涯、家书、归雁、明月、秋、落叶等意象，表达思乡之情。平常要多积累总结。

　三、由表及里，解读诗文

　首先，要正确理解诗歌的内容就应当深入地了解诗人的生平、思想、作品的时代背景。

　其次，注意分析诗题，诗题是诗的眼睛，分析诗题也是正确把握诗的主旨的重要途径之一。

　然后，仔细研读诗歌语言，特别是关键字句、修辞手法和所用典故等;注意捕捉隐含信息，有的诗句语意双关，有的有弦外之音，要结合全诗细心揣摩，透过表面意义，挖掘深层含义，从整体上把握诗歌意境。

　总之，要多读、多思考、多积累优美的古诗词，提高自身的文化修养和审美情趣，并注意同类型诗歌的比较。

　赏析古诗词句子的方法2

　一、鉴赏方法点拨：

　(一)注重平时积累

　赏析诗词时要注意作者、题目、注解。要做到知人论世以察诗情;题目富含着诸多信息(时间、地点、人物、事件以及诗人的心情、诗词的意境、诗词的类型等)。平时多读一些名作或自己感兴趣的诗词，多研读一些关于古诗词赏析的文章，增强感悟能力，提高分析评价能力。要了解古代诗词的一些基础知识，记住一些术语。弄清与诗词鉴赏有关的名词术语，以便鉴赏时恰当选用。

　(二)、分析诗词意象

　刘勰说：缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。抒情性是诗词的第一特性。但古典诗词在表达情感方面比较含蓄，大多都是借助景或物来抒发情感的，这些景或物都明显带上主人公的感情色彩。这些景或物就是意象。意象是作者用来表达思想，抒发感情的载体。我们就是要抓住这些意象，仔细体味，通过联想、想象感悟诗词营造的意境，从而准确入情。因此，在鉴赏诗歌时要注重反复诵读，养成逐字逐句品味语言，分析形象的习惯。

　(三)辨析表达技巧

　诗是艺术的精品，诗词创作离不开各种艺术技巧。这些表达技巧可大致分为四类：

　1、抒情手法，如直抒胸臆、借景抒情、融情于景、借古讽今、托物言志等;

　2、修辞手法，如比喻、拟人、对比、夸张、象征、双关、互文等：

　3、描写手法，如铺陈、渲染、烘托、虚实结合、动静结合、以小见大等;

　4、景物描写的角度，如正面描写、侧面描写、视觉、听觉、嗅觉、由远及近、由近及远、俯视、仰视等。分析表达技巧，不仅能细致地体会到诗词的艺术美，而且能更深入地把握住诗人的情感倾向。

诗歌赏析方法

一、鉴赏古代诗歌中的形象、语言及表达技巧方法

　　1、形象：

　　(1)准确把握诗歌形象，对鉴赏诗歌很重要，只有真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗中所抒发的感情，并进而理解诗歌的主题。

　　(2)和小说、戏剧塑造的形象有别，诗歌塑造的艺术形象更多地注重形象的“神”，即内在精神的形象。叙事诗虽有相对完整的故事情节，也利用矛盾冲突的发展过程来描绘人物形象，塑造典型性格，反映现实生活，但诗歌形式上的特殊要求决定了诗歌形象刻意求“神”的特点。抒情诗则往往是诗人内心世界的真实写照。古典诗歌中还有丰富的意象和多样的意境，都是作家的思想感情和作品生活图景和谐统一的结果，也是刻意求“神”的。

　　(3)诗歌塑造形象的手法很多，可以对形象直接描写，也可以间接描写：可以白描勾勒，也可以浓墨重彩；可以烘云托月，也可以淡墨点染；也可以借助想像、联想塑造形象。

　　2、语言：

　　(1)要注意从语言点出发，仔细推敲文句：①掌握活用，如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的“溅”和“惊”。②注意互文，如“烟笼寒水月笼沙”。③添补“节缩”，如“艰难苦恨繁双鬓”。④还原语序，如“竹喧归浣女，莲动下渔舟”。

　　(2)要注意从炼字炼意出发，抓“诗眼”和“词眼”，如“坐看黑云衔猛雨，喷洒前山此独晴”(崔道融《溪上遇雨》)中的“衔”、“喷洒”，“云破月来花弄影”(张先《天仙子》)中的“弄”。

　　(3)要注意不同作家不同语言风格的把握：陶渊明的清淡自然，王维的清新典雅，李白的豪放飘逸，杜甫的沉郁顿挫，苏轼的豪迈旷达，陆游的悲壮忧愤，李清照的柔婉隽永，辛弃疾的雄浑悲慨，等等。

　　3、表达技巧：

　　(1)表现手法：或托物言志，或情景交融，或联想想象，或小中见大，或虚实结合，或动静结合等。

　　(2)表达方式：记叙、描写、议论、抒情，各尽其妙：记叙明确过程，描写突出形象，议论、抒情点明诗旨。抒情有直抒胸臆，有间接抒情。间接抒情常表现以物托情、借景抒情、借事抒情、寓情于景等。

　　(3)修辞方法：比喻、比拟、借代、夸张、反复、设问、反问、对偶等。

　　(4)运用典故：运用典故是古代诗文中较为常见的一种艺术手法。诗歌用典分语典和事典两种情况：引用以往典籍中的原话或据原话稍作修改的，叫做语典；引用某件史实而高度概括的，叫做事典。诗歌以典入诗，往往能收到语约意丰、化熟为新的效果。要注意联系典故的原始意义去揣摩典故的“语境义”。

　　二、评价古代诗歌的思想内容

　　(1)“评价古代诗歌的思想内容”是指对古代诗歌的思想倾向、作者主旨、作品中的情感基调、作品的思想意义、社会价值及时代价值等进行分析、综合、重组并评说。

　　(2)评价古代诗歌的思想内容大体可从以下三方面着手：①了解作品蕴涵的政治倾向(包括政治立场、政治观点、政治态度等)。②区分作品情感触发的类别(或由社会触发的，或由人生触发的，或由自然触发的等)。③探索作品思想内涵的层面(或结合当时的社会时代背景了解作品的思想价值，或结合作家的身份、身世、思想了解作品与其整个思想体系的关系，或结合作品的内容了解作家的思想主张、思想信仰、人格信念，或结合作品的内容了解作品对当今社会的现实意义等)。

　　(3)评价古代诗歌的思想内容时要注意：①注意从诗歌形象、意境所营造的总体氛围中寻找诗歌蕴蓄的意义，体会作者的感情基调。②注意把握形象的比喻、象征意义深入理解诗歌的思想感情。③注意结合诗人当时的时代特征(时代风貌、文化思潮、审美趣味等)来理解诗歌的思想感情。④注意结合诗人的理想志趣、生活经历等来理解诗歌的感情，要善于调动对诗人生平的已有的认知内容来帮助理解具体诗作。⑤注意结合诗人的诗歌的风格、流派等因素理解诗歌的思想感情。

鉴赏诗歌的方法

鉴赏诗歌的方法如下:

1、形象:

(1)准确把握诗歌形象，对鉴赏诗歌很重要，只有真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗中所抒发的感情，并进而理解诗歌的主题。

(2)和小说、戏剧塑造的形象有别，诗歌塑造的艺术形象更多地注重形象的“神”，即内在精神的形象。叙事诗虽有相对完整的故事情节，也利用矛盾冲突的发展过程来描绘人物形象，塑造典型性格，反映现实生活，但诗歌形式上的特殊要求决定了诗歌形象刻意求“神”的特点。

抒情诗则往往是诗人内心世界的真实写照。古典诗歌中还有丰富的意象和多样的意境，都是作家的思想感情和作品生活图景和谐统一的结果，也是刻意求“神”的。

(3)诗歌塑造形象的手法很多，可以对形象直接描写，也可以间接描写:可以白描勾勒，也可以浓墨重彩;可以烘云托月，也可以淡墨点染;也可以借助想像、联想塑造形象。

2、语言:

(1)要注意从语言点出发，仔细推敲文句:①掌握活用，如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的“溅”和“惊”。②注意互文，如“烟笼寒水月笼沙”。③添补“节缩”，如“艰难苦恨繁双鬓”。④还原语序，如“竹喧归浣女，莲动下渔舟”。

(2)要注意从炼字炼意出发，抓“诗眼”和“词眼”，如“坐看黑云衔猛雨，喷洒前山此独晴”(崔道融《溪上遇雨》)中的“衔”、“喷洒”，“云破月来花弄影”(张先《天仙子》)中的“弄”。

(3)要注意不同作家不同语言风格的把握:陶渊明的清淡自然，王维的清新典雅，李白的豪放飘逸，杜甫的沉郁顿挫，苏轼的豪迈旷达，陆游的悲壮忧愤，李清照的柔婉隽永，辛弃疾的雄浑悲慨，等等。

3、表达技巧:

(1)表现手法:或托物言志，或情景交融，或联想想象，或小中见大，或虚实结合，或动静结合等。

(2)表达方式:记叙、描写、议论、抒情，各尽其妙:记叙明确过程，描写突出形象，议论、抒情点明诗旨。抒情有直抒胸臆，有间接抒情。间接抒情常表现以物托情、借景抒情、借事抒情、寓情于景等。

(3)修辞方法:比喻、比拟、借代、夸张、反复、设问、反问、对偶等。

(4)运用典故:运用典故是古代诗文中较为常见的一种艺术手法。诗歌用典分语典和事典两种情况:引用以往典籍中的原话或据原话稍作修改的，叫做语典。

关于“古典诗词鉴赏的方法是什么？”这个话题的介绍，今天小编就给大家分享完了，如果对你有所帮助请保持对本站的关注！