一生一代一双人的全诗是什么？(画堂春出处，画堂春原文，画堂春全诗)



一生一代一双人的全诗是什么？

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全诗原文

画堂春·一生一代一双人

清 纳兰性德

一生一代一双人，争教两处销魂。

相思相望不相亲，天为谁春。

浆向蓝桥易乞，药成碧海难奔。

若容相访饮牛津，相对忘贫。

泽文

明明是一生一世，天作之合，却偏偏不能在一起，两地分隔。

整日里，相思相望，而又不得相亲，枉教得凄凉憔悴，黯然销魂。

不知道上苍究竟为谁，造就这美丽青春。一为裴航，乞浆蓝桥，而得妻云英；一为嫦娥，窃不死药，而飞奔月宫。

如果能够像牛郎织女一样，于天河相见，即使抛却荣华富贵也心甘。

出处

出自：清 纳兰性德《画堂春·一生一代一双人》

注释

1.、画堂春：词牌名。

2、 争教：怎教。

3、销魂：形容极度悲伤、愁苦或极度欢乐。

4、 蓝桥：地名。在陕西蓝田县东南蓝溪上。

5、 药成碧海难奔：意思是纵有深情却难以相见。

6、 饮牛津：这里是借指与恋人相会的地方。

赏析

这首词的上片劈头便是“一生一代一双人，争教两处销魂”，这样的句子，并不曾经过眉间心上的构思，不过是脱口而出，再无其他道理。明明是天造地设的一对佳人，偏偏要经受上天的考验，无法在一起，只能各自销魂神伤，这真是老天爷对于有情人开的最大的一个玩笑。

“相思相望不相亲，天为谁春？”既然相亲相爱都不能相守，那么老天爷，这春天你为谁开放？词人的指天怒问让人叹息，他真是情何以堪。作者将古人诗句加以修改，运用得十分到位。骆宾王的原句想来并无多少后人知晓，但纳兰容若的这首词却是传遍了大江南北。

下片转折，接连用典。小令一般以频繁用典为大忌，此为通例，而这首词用典很讲究，丝毫没有堆砌的感觉。“浆向蓝桥易乞”，这个故事讲的是裴航从樊夫人的诗句得到启示，千辛万苦娶到自己爱慕的云英。

词人用这个典故，其实是想说裴航那样的际遇于他而言，也是有过的，但想来他也遇到了如同裴航一样的大难题，可惜，没有仙人指路，毫无解决办法，故而苦闷万分。

“药成碧海难奔”，即使现在有不死灵药也是无可奈何，在词人眼里，心上人正像月宫之中孤零零的嫦娥仙女，冷冷清清，与他天人永隔，寂寥半生。

全词引经据典，感情真挚，诠释了一段纯洁的爱情，因现实的无情而有缘无分，令人空自叹息。

作者简介

纳兰性德（1655年－1685年），清代词人，叶赫那拉氏，原名成德，因避皇太子胤礽（小名保成）之讳，改名性德。字容若，号楞伽山人，大学士明珠长子，出生于满州正黄旗。

《画堂春·一生一代一双人》是清代词人纳兰性德创作的一首词。词的上片化用成句，诉说相亲相爱的一双人无端被拆散，不曾交代相关故事，也没有具体情节。下片以“故事”说故事，借古老传说，透露出词人的相思之苦。全词引经据典，感情真挚，诠释了一段纯洁的爱情，因现实的无情而有缘无分，令人空自叹息。

画堂春出处，画堂春原文，画堂春全诗

　 《画堂春·外湖莲子长参差》

　宋代：张先

　外湖莲子长参差，霁山青处鸥飞。水天溶漾画桡迟，人影鉴中移。

　桃叶浅声双唱，杏红深色轻衣。小荷障面避斜晖，分得翠阴归。

　 《画堂春·外湖莲子长参差》译文

　外湖长满了莲蓬，望去参差错落，颇有韵致。天已放晴，雨后青山格外翠绿，在湖山掩映的绿阴深处，有一起起雪白的鸥鸟儿在蓝天碧水间飞翔，极其鲜明悦目。俯仰上下天光水色，只见水天相连，蓝天荡漾于碧波之中，绿水漾入云天之上，广袤天际，蔚为奇观。游人为饱览湖光山色，听任画船在水上缓缓行进。湖水明澈，波平如镜，游人坐在船上，人影映在水中，宛如在明镜中移动，别是一番幽美的境界。

　船上歌女双双唱起《桃叶歌》来，轻柔婉转的歌声，久久在空间回荡。歌女所着的杏红衫子，在青山、绿水、蓝天的交相映衬下，更加加深了它的鲜艳色彩。偏西的阳光照射到游船上面，歌女们都采了一枝荷叶用来遮面，以躲避斜晖，直到游船归去时，自己还感到分得了一份绿荷扇子带来的凉意呢。

　《画堂春·外湖莲子长参差》注释

　参差：高低不齐。

　霁（jì）山：雨后山色。

　溶漾（róng yàng）：水波荡漾的样子。

　画桡（ráo）：船桨，这里指画船。

　迟：缓缓。

　鉴：镜子。

　桃叶：晋王献之有妾名“桃叶”，善歌。此处借指歌女。

　浅声：轻婉歌声。

　双唱：双双唱起。

　深色：加深颜色。

　轻衣：形容极薄的夏装。

　障面：遮面。

　斜晖（huī）：偏西的阳光。

　翠：指绿荷。

　阴：阴凉。

　 《画堂春·外湖莲子长参差》赏析

　这首词既写江南夏日湖山之美，又写歌女容貌和性灵之美。全词融自然美与女性美于一境，写出了歌女天光水色之间的清歌妙发，表现出湖山和人物纯真自然的性灵。

　上片起句开门见山，直写湖中美景。江南湖泊往往是重重相连。当外湖长满莲篷的时候，远远望去，高低参差，错落有致，比起荷花盛开，又是别有一番风味，此时正是游湖的好时光。下句展开远景：“霁山青处鸥飞”，是写天放晴了，雨洗过后的青山，格外的青，而那青山映衬之间，几点翩飞的白鸥，显得格外的白。“水天溶漾画桡迟。”词人俯仰上下，只见水涵着天，天连着水，水天溶溶漾漾，融而为一。游湖之人陶醉了，于是，任由船只鉴中缓缓地行。画桡，指画船。迟，谓缓行。这样美好的大自然里，人有时会忘却自己，有时却又以为自己是江山风月的主人。清莹的湖面正好是一面镜子，照出自己的存。“人影鉴中移。”人船中，船行水上，水面如镜，人影镜里移动。

　下片由写景转为写人，重点描写歌女容貌之美和性灵之美。“桃叶浅声双唱”与“杏红深色轻衣”两句为对仗，一写其歌声，一写其衫色。桃叶，本是晋代王献之妾之名。献之笃爱桃叶，曾作《桃叶歌》歌之，传其辞云：“桃叶复桃叶，渡江不用楫。但渡无所苦，我自迎接汝。”南朝陈时，江南盛歌之，见《乐府诗集》卷四十五《桃叶歌》题解。词上句以“桃叶浅声”写所唱，此“桃叶”即《桃叶歌》，非指人而言。歌声轻婉，故曰“浅声”，女伴同唱，故曰“双唱”。此句写船上的一对歌女双双唱起了轻柔宛转的歌声。“杏红深色轻衣”则写青山绿水，上下天光之间，歌女杏红的衣色，显得格外深。深，亦是词人印象之深。词人写歌女之印象，不写其容貌而写其衣著，正是韵高脱俗的体现。这时正当暑天，故著轻衣。然而，词人印象更深的是：“小荷障面避斜晖。分得翠阴归。”暑天斜晖犹热，故而歌女采得一枝荷叶遮面。荷叶虽小，可是当乘船一路归去时，词人却感觉到，好象自己也分得了她手持荷叶的一份绿阴凉意。小荷障面之姿态，很美；分得翠阴之感受，虽为错觉，但更美。

　此词游湖这一赏心乐事中，表现了自然风光和人物容貌、性灵之美，体现出词人高雅、清旷的审美意趣，抒写了词人对于大自然和生活的无限热爱。

　 《画堂春·外湖莲子长参差》创作背景

　词人张先是江南湖州人，又在江南作过官，晚年归宿也在江南。这首词是词人夏日游江南湖山所作。

　 《画堂春·外湖莲子长参差》赏析二

　此词写乘船游湖之美。时间是夏天，地点在江南。江南风景如画，集天地灵气，素来是文人争相歌咏的对象。张先《画堂春》同样以江南为寄情对象，对江南的湖山风光和人物风物予以讴歌和盛赞。

　上片主写湖山之美。“外湖莲子长参差”，起句开门见山，直入湖景。词人站在岸上，观望湖景，外湖长满莲蓬的时候，远远望去，高低参差，错落有致，比起荷花盛开，那光景又别有一番风味，正是游湖的好时光。下句展开远景。“霁山青处鸥飞。”中的“青”字润色，色彩明晰，光鲜灵动。“水天溶漾画桡迟。”词人俯仰上下，上下天光。水涵着天，天连着水，水天溶溶漾漾，融而为一。于是，任画船在水中缓缓地行。在这样美好的大自然里，人有时忘却自己，有时却又以自己为中心，是江山风月的主人。清莹的湖面正好是一面镜子，照出自己的'存在。“人影鉴中移。”人在船上，船在水上，水面如镜，人影在镜里移动，好一派光明澄澈的境界。一个“移”字写出人随船动的情状，悠然自得于此尽县。

　上阕词人着墨于江南湖光山色，下阕转景入人，天人合一，在这大自然的美景里添了一抹人气和人情。写歌女之美不是描写其容貌之美，而是描写其性灵之美。宋词中女性形象演进成为词体文学之优势意象，中国文化重视女性美，尤重视其内美。如果此时不是这样，便俗。此句六字再现了两位歌女双声共和，浅吟低诉，轻柔婉转、曼妙婀娜。听其歌，见其人，“杏红深色轻衣”。“杏红”色在“水天溶漾”中更显浓艳，更为“深”，此“深”字一方面写歌女衣色彩浓深，另一方面也是歌女身形在词人心中的影射。“轻衣”轻盈灵动，羽化成仙之境尽在其中。“小荷障面避斜晖”，这一动作显人物的稚嫩可爱，让人心生怜惜。“小荷障面”虽未能尽“避斜晖”，却能带来丝丝凉意，词人于此中“分得翠阴归”。斜晖映日，词人与歌女未同乘一舟，在歌女“小荷障面”下，词人其实未必能“分得翠阴”，但是绿荫翠凉、美人在旁，作者心中愉悦，归途更感清凉。

　“莲子参差”、“霁山青处”、“水天溶漾”、“人影鉴中”，这是一派安宁祥和的自然景观；“桃叶浅声”、“杏红深色”、“小荷障面”、“分得翠阴”，又是一派静谧逍遥的人文景观。自然与美人并举，融天地于人情，杂人景于自然，天人合一的情景遁入眼帘，交相呼应。将女性的美放置于天地之美中，使自然景色更通透，使人物的美更纯净。，实在中肯贴切。

　 《画堂春·外湖莲子长参差》作者介绍

　张先（990—1078），字子野，乌程（今浙江湖州吴兴）人。北宋时期著名的词人，曾任安陆县的知县，因此人称“张安陆”。天圣八年进士，官至尚书都官郎中。晚年退居湖杭之间。曾与梅尧臣、欧阳修、苏轼等游。善作慢词，与柳永齐名，造语工巧，曾因三处善用“影”字，世称张三影。

纳兰性德《画堂春》赏析

1、出处

《画堂春·一生一代一双人》是清代词人纳兰性德创作的一首词。

2、原文

画堂春

一生一代一双人，争教两处销魂。相思相望不相亲，天为谁春？

浆向蓝桥易乞，药成碧海难奔。若容相访饮牛津，相对忘贫。?

3、译文

明明是共度一生一世的两个人，命运却偏偏安排他们两地相隔，不能在一起。相思相望，而又不能相亲相爱，那么这春天又是为谁而来的呢？

蓝桥相遇并不是难事，难的是即使有不死的灵药，也不能像嫦娥那样飞入月宫与她相会。如果能像牛郎织女一样，渡过天河双双团聚，日子再贫苦也心甘情愿

扩展资料

1、赏析

这首描写爱情的《画堂春》与纳兰容若以往大多数描写爱情的词不同，以往容若的爱情词总是缠绵悱恻，动情之深处也仅仅是带着委屈、遗憾和感伤，是一种呢喃自语的絮语，是内心卑微低沉的声音。而这一首词仿佛换了一个人，急促的爱情表白，显得苍白之余，还有些呼天抢地的悲怆。

全词直抒胸臆，落落大方，将一段苦恋无果乃至悲痛终生的感情完美呈现，丝毫没有其他爱情词中小女人式的委婉，表达了词人纵然无法相守也保留着一线美好的愿望。

2、创作背景

传闻纳兰性德与表妹青梅竹马，情投意合，但表妹被康熙帝纳为妃子，两人生生分离，其痛难抑，织女牛郎仙凡相恋，尚且能每年相会一次，而纳兰性德对心上人的爱恋，却只能通过此词来遥寄，此词亦被解作悼亡之作

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《画堂春》秦观词作鉴赏

这首描写爱情的《画堂春》与纳兰容若以往大多数描写爱情的词不同，以往容若的爱情词总是缠绵悱恻，动情之深处也仅仅是带着委屈、遗憾和感伤，是一种呢喃自语的絮语，是内心卑微低沉的声音。而这一首词仿佛换了一个人，急促的爱情表白，显得苍白之余，还有些呼天抢地的悲怆。

词的上片劈头便是“一生一代一双人，争教两处销魂”，这样的句子，并不曾经过眉间心上的构思，不过是脱口而出，再无其他道理。犹如一位女子，没有丝毫的妆点，素面朝天，但因为有天姿的底蕴，耐得住人们去品味。明明是天造地设的一对佳人，偏偏要经受上天的考验，无法在一起，只能各自销魂神伤，这真是老天爷对于有情人开的最大的一个玩笑。

“相思相望不相亲，天为谁春？”既然相亲相爱都不能相守，那么老天爷，这春天你为谁开放？词人的指天怒问让人叹息，他真是情何以堪。作者将古人诗句加以修改，运用得十分到位。骆宾王的原句想来并无多少后人知晓，但纳兰容若的这首词却是传遍了大江南北。

下片转折，接连用典。小令一般以频繁用典为大忌，此为通例，而这首词用典很讲究，丝毫没有堆砌的感觉。“浆向蓝桥易乞”，这个故事讲的是裴航从樊夫人的诗句得到启示，千辛万苦娶到自己爱慕的云英。

词人用这个典故，其实是想说裴航那样的际遇于他而言，也是有过的，但想来他也遇到了如同裴航一样的大难题，可惜，没有仙人指路，毫无解决办法，故而苦闷万分。“药成碧海难奔”，即使现在有不死灵药也是无可奈何，在词人眼里，心上人正像月宫之中孤零零的嫦娥仙女，冷冷清清，与他天人永隔，寂寥半生。

之后所写的“若容相访饮牛津，相对忘贫”也是一个典故。传说大海的尽头就是天河，那里曾有人每年八月乘槎往返于天河与人间，从不失期，好奇的人便效仿踏上了探险之路。漂流数日后，那人见到了城镇房屋，还有许多男耕女织的人们。

他向一个男子打听这是什么地方，男子只是告诉他去蜀郡问问神算严君平便知道了。严君平掐指一算后，居然算出那里就是牛郎织女相会的地方。词人用这个典故，是想说自己虽然知道心中爱的人与自己无缘，但还是渴望有一天能够与她相逢，在天河那里相亲相爱。

结句则采用了中国诗词用典时暗示的力量，纳兰容若有意让词意由“饮牛津”过渡到“牛衣对泣”的典故，他是权相明珠之子，家产本不贫穷，现在用“相对忘贫”之语，无非说如果他若能同她相见，一个像牛郎，一个像织女，便是做睡在牛衣中的贫贱夫妇，他也满足。

全词直抒胸臆，落落大方，将一段苦恋无果乃至悲痛终生的感情完美呈现，丝毫没有其他爱情词中小女人式的委婉，表达了词人纵然无法相守也保留着一线美好的愿望。

1、创作背景

传闻纳兰性德与表妹青梅竹马，情投意合，但表妹被康熙帝纳为妃子，两人生生分离，其痛难抑，织女牛郎仙凡相恋，尚且能每年相会一次，而纳兰性德对心上人的爱恋，却只能通过此词来遥寄，此词亦被解作悼亡之作。

2、名家点评

现代作家苏雪林《清代男女两大词人恋史之迷》：以为此恋人为“入宫女子”，“桨向蓝桥易乞”似说态人未入宫前结为夫妇是很容易的；“药成碧海”则用李义山诗，似说恋人入宫，等于嫦娥奔月，便难再回人间，李义山身入离宫与宫嫔恋爱，有《海客》一绝，纳兰容若与入宫恋人相会，也用此典，居然与李义山暗合。当代作家赵秀亭、冯统一《饮水词笺校》：此阕写恋人在天，欲访而无由。

3、作者简介

纳兰性德（1655年－1685年），清代词人，叶赫那拉氏，原名成德，因避皇太子胤礽（小名保成）之讳，改名性德。字容若，号楞伽山人，大学士明珠长子，出生于满州正黄旗。自幼天资聪颖，18岁考中举人。康熙十五年（1676）中进士，授乾清门三等侍卫，后循迁至一等。随扈出巡南北，并曾出使梭龙（黑龙江流域）考察沙俄侵扰东北情况。

诗文均很出色，尤以词作杰出，著称于世，与朱彝尊、陈维崧并称“清词三大家”。他曾把自己的词作编选成集，名为《侧帽集》，后更名为《饮水词》，后人将两部词集增遗补缺，共342首，编辑为《纳兰词》。

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作品介绍

　《画堂春·东风吹柳日初长》是北宋词人秦观的词作品，这是一首抒写春闺思远的词。上片写暮春景色，下片写离人愁思。词中用东风衬托 “柳”，见其婀娜多姿；用雨余、斜阳衬托“草”，见其嫩绿鲜美。而杏花糁径，燕啄香泥，屏画潇湘，白云深锁，寒夜失眠，更引起闺中人的无限思量。词中女主人公生活规律颠倒，白天稳睡红窗，夜里则枕畔难安，生动体现了女子的春情难耐。全词以景衬人，宛转细腻地抒写了闺中人的绵绵情思。

　原文

　画堂春·春情

　东风吹柳日初长①，雨余芳草斜阳②。杏花零落燕泥香，睡损红妆③。

　宝篆烟销龙凤④，画屏云锁潇湘⑤。夜寒微透薄罗裳，无限思量。

　注释

　①日初长：白昼开始长了。

　②雨余：雨后。

　③睡损：睡坏。 红妆，指妇女的盛妆，以色尚红，故称红妆。苏轼《海棠》诗：“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。”

　④宝篆：有版本记作“香篆”：篆香，盘成篆字形状的香。古代盘香，有做成龙凤形的，点燃后，烟篆四散，龙凤形也逐渐消失。故云。也有解释称此处指绣有龙风图案的床帐。

　⑤潇湘：湖南潇水、湘水一带的风景。萦绕，毛本作“云锁”。

　白话译文

　东风吹柳的烂漫时节，白昼逐渐加长，外面刚刚下完小雨，芳草在斜阳下闪着流光。杏花被东风吹散，四处飘荡，掉在屋梁的燕巢上，燕巢也芳香。年轻女子躺罗帐，醒来发现坏了红妆。龙凤形状的篆香已经燃尽，而竖立在一边的画屏，上面绘着一幅《云锁潇湘图》。夜深寒气袭人，无法入梦乡，只有无限思量。

　创作背景

　曾有人认为此词是黄庭坚的作品。《全宋词》案：“此首别见明刻本（豫章黄先生词）。”徐案：毛晋汲古阁本《淮海词》题下附注：“或言山谷年十六作。”然不足信，据学者们考证，认为系秦观所作，而非黄作。由这首词本身来看，描写的是一位女子春睡的场景和心情，香艳中夹杂着惆怅，柔媚中蕴含沉痛，痴情而不滥情，确实更符合秦观作品的一贯风格，而年少的黄庭坚的作品基本还没有达到这种艺术表现能力。

　赏析

　词一开始“东风”二句，为春睡渲染气氛，写东风吹拂柳条，春日渐长，雨后斜阳映照芳草，正是人困春睡时光。接着“杏花”两句，枝头的杏花零落入泥，燕子衔沾花的泥土筑巢，犹自散发着微微的香气。由景而人，美人面对花落春去之景，青春难再，自然无心红妆，不得不陷于春困矣。这两句与李清照“风住尘香花已尽，日晚倦梳头”句颇有相似之处，但写得更为隽永。

　词的下片写女子枕畔难眠所见到的景象。“宝篆”二句写她长时间失眠，直到篆香销尽，不眠的原因，是因所思念的人在潇湘所致。词的歇拍“夜寒”二句，具体描写夜深寒气袭人，女子无法再进入甜蜜的梦乡，只有思前想后，辗转反侧。春天是使人热情奔放的季节，春夜更是最让痴情男女激动的时光。苏轼的《春夜》诗写道： “春宵一刻值千金，花有清香月有阴。歌管楼台声细细，秋千院宇夜沉沉。”如此黄金时刻，正值韶华的女子却只能独守空房，当然免不了辗转不寐；而一夜间堆积的困倦，只能挪到白天来补足，昼眠是迫不得已的。

　这首词最精致的就是前三句的景色描写，很多评论者都给予极高评价，沈际飞、王国维都认为秦观的句子脱胎于温庭筠、曾靓等人的词，但是青出于蓝而胜于蓝。秦观这几句实际上是把前人诗词中的相似意境加以综合，从而营造出更为丰富的意境。温庭筠的“雨后却斜阳，杏花零落香”写杏花落入泥土，使泥土也沾染了香气，而曾靓的“为怜流去落红香，唧将归画梁”则写燕子不忍心落花委于泥土，特意将它们衔起来黏在自己的巢上。秦观的词综合了温、曾两人词中的意境，把落花堕泥、燕子衔泥两个层次的场景合并到一起，却又处理得天衣无缝，甚至比他所依据的蓝本更简洁、更有表现力。

　全面分析作品的结构还可以看出，词的上下两阕各有侧重：上阕主要写景，下阕情景兼备；上阕写的是白天，主要写室外的春色，下阕则写夜晚，主要写室内的陈设；最后两句以描绘情感作结，点明词作的主旨，有画龙点睛的功效。有的评论者认为这首词上下两个结句过于写实，有“气薄语纤”的毛病。其实也不然，如果没有最后的结句对情感的深沉描绘，则前面的写景将没有多少意义。晚唐词人温庭筠的词作色彩绚丽，耀人眼目，却不免靡丽空薄之讥，就是因为他缺少真情的抒写。秦观之所以能超迈前人，也正是因为擅长抒 *** 情，天性多情、重情。

　名家点评

　《词综偶评》：“高丽！直可使耆卿、美成为舆台矣。”

　杨湜《古今词话》云：“少游《画堂春》‘雨余芳草斜阳，杏花零落燕泥香’善于状景物。至于‘香篆暗消鸾凤，画屏萦绕潇湘’二句，便含蓄无限思量意思，此其有感而作也。”

　明代李攀龙的《草堂诗余隽·卷四》眉批：“句句写景人画。言少而意甚多。”又评它：“以奇才运奇调，堪称奇章。”

　《唐宋词百首详解》：“睡损红妆”句，表 *** 的闲愁，非常委婉，和结尾处“无限思量”互相足成，笔法很好。

　虢寿麓《历代名家词百首赏析》：这首是描写闺情之作。绮情艳语，图写工致。

　沈际飞《草堂诗余》正集卷一就说： “‘杏花零落香’、‘为怜流去落红香，唧将归画梁’ （曾靓《阮郎归》词）。秦以一句出蓝。”

　王国维《词辨》谓：“温飞卿《菩萨蛮》：‘雨后却斜阳，杏花零落香。’少游之：雨余芳草斜阳，杏花零落燕泥香’，虽自此脱胎，而实有出蓝之妙。”

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寂寞空庭春欲晚剧中一生一代一双人是什么诗词？什么意思

画堂春·一生一代一双人

朝代：清代

作者：纳兰性德

原文：

一生一代一双人，争教两处销魂。

相思相望不相亲，天为谁春。

浆向蓝桥易乞，药成碧海难奔。

若容相访饮牛津，相对忘贫。

意思：明明是一生一世，天作之合，却偏偏不能在一起，两地分隔。整日里，相思相望，而又不得相亲，枉教得凄凉憔悴，黯然销魂。不知道上苍究竟为谁，造就这美丽青春。一为裴航，乞浆蓝桥，而得妻云英；一为嫦娥，窃不死药，而飞奔月宫。如果能够像牛郎织女一样，于天河相见，即使抛却荣华富贵也心甘。

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