谁知道这首诗(谁知道“无物结同心,烟火不堪剪”这两句话是什么意思)
-
谁知道这首诗
网上有关“谁知道这首诗”话题很是火热,小编也是针对谁知道“无物结同心,烟火不堪剪”这两句话是什么意思寻找了一些与之相关的一些信息进行分析,如果能碰巧解决你现在面临的问题,希望能够帮助到您。
闲来,重读李贺的《苏小小墓》,这首宛然幻想曲的小词让我赏心悦目。
幽兰露,如啼眼。
无物结同心,烟花不堪剪。
草如茵,松如盖,
风为裳,水为佩。
油壁车,夕相待。
冷翠竹,劳光彩。
西陵下,风吹雨。
嘿,忍不住要翻译一下:
兰枝上的花叶,闪烁着晶莹露珠,怎么看着就像美人伤悲的泪眼呢?爱情的信物呢?怎如那易逝的烟花,如此不堪把握。嫩绿的青草曾是你软柔的地毯,摇曳的松枝曾是你华丽的罗伞。你薄细的衣衫,微风一般,你叮咚作响的环佩,分明是流水的声响。暮天下,油壁车静静将你等待。色寒如翠玉的磷火啊,不知疲惫地绽放着光彩。西陵,冷风儿吹着,冷雨儿下着。
就词而言,李贺这首与他其它诗作的风格有许多区别,全词用了三类韵,特别是最后的结句的换韵,看似不谐,实则嘎然声断,但意如不止之风,不息之雨,叫人回味不已。在句格上,除第二句两个无言外,其余皆为三言,句短则气粗,李贺反其道而行,将词写得缠绵悱恻,乃艺高人胆大之举。
苏小小是南齐钱塘名妓,色艺双绝。《古乐府苏小小歌》曰:
妾乘油壁车,
郎骑青骢马。
何处结同心,
西陵松柏下。
李贺所生之时代与苏小小相去甚远,他写这首诗,本意无从猜测,但对一代绝色的悯怜,反映了诗人爱美怀物的情调,这是不容置疑的。也为我们留下了一篇绝美的诗章。
谁知道“无物结同心,烟火不堪剪”这两句话是什么意思
1.无物结同心,烟花不堪剪。
2.出自唐代李贺的《苏小小墓》幽兰露,如啼眼。
3.无物结同心,烟花不堪剪。
4.草如茵,松如盖。
5.风为裳,水为佩。
6.油壁车,夕相待。
7.冷翠烛,劳光彩。
8.西陵下,风吹雨。
9. 翻译:墓地兰花上凝聚的露珠,宛如她悲伤的泪眼。
10.再没有编织同心结的东西,墓地上的繁花更不堪修剪。
11.芳草犹如她的席垫,松树犹如她的车盖。
12.清风作为她的衣衫,碧水作为她的玉佩。
13.生前乘坐的油壁车,傍晚时准在一旁等待。
14.森冷翠绿的磷火,殷勤相随,闪着光彩。
15.她走了,在西陵之下,只有风挟雨,呼呼地吹。
无物结同心,烟花不堪剪。具体是什么意思?
这是1500多年前,唐朝才子李贺在钱塘名妓苏小小墓前提下的诗文,原文是
“幽兰露,如啼眼
无物结同心,烟花不堪剪
草如茵,松如盖
风为裳,水为车
油壁车,夕相待
冷翠烛,劳光彩
西泠下,风吹雨.”
涉及到古时候的一个习俗和一句词,所谓“罗带结同心”,就是说两人将衣袋的一角打结在一起,代表永“结”同心的寓意。李贺与苏小小相爱,最终因为二人身份悬殊离她而去,“无物结同心”代表着李贺一介书生物理也无意救她脱离苦海,所以没有条件可以让他们结为连理;而后半句引自杜秋娘的“花开堪折直须折,莫待无花空折枝”,这里“剪花”指的是拥有苏小小,可是苏小小是青楼女子,风流之地的女子早已被灯红酒绿纸醉金迷的生活所折损,璀璨也罢娇艳也罢都如烟花般短暂,转瞬即逝,留下的则是痛苦与悔恨。
总结来说,这句诗是李贺对苏小小的叹息与无奈之作,表达了那种相爱却不能相守,欲罢不能却不得不割舍的惋惜之情。
意思是:没有什么东西可编织同心,烟霭幻作花儿却不能修剪。
出自:李贺[唐代诗人]《苏小小墓》.
原文:幽兰露,如啼眼。无物结同心,烟花不堪剪。草如茵,松如盖。风为裳,水为佩。油壁车,夕相待。冷翠烛,劳光彩。西陵下,风吹雨。
释义:墓地兰花上凝聚的露珠,宛如她悲伤的泪眼。再没有编织同心结的东西,墓地上的繁花更不堪修剪。芳草犹如她的席垫,松树犹如她的车盖。
清风作为她的衣衫,碧玉作为她的玉佩。生前乘坐的油壁车,傍晚时准在一旁等待。森冷翠绿的磷火,殷勤相随,闪着光彩。她走了,在西陵之下,只有风挟雨,呼呼地吹。
创作背景
苏小小是六朝时南齐钱塘(今浙江杭州)的著名歌妓。她容颜秀丽,举止端庄,风度翩翩,且聪颖敏慧,信口吐辞,皆成佳句,一时公卿权贵皆争奔之门下,名重一方。然而她生命短暂,仅活了二十岁,就离开了人世。
死后葬于钱塘江畔的西陵(今杭州钱塘江西)之下。关于苏小小的传说颇多。李绅在《真娘墓》诗序中说:“嘉兴县前有吴妓人苏小小墓,风雨之夕,或闻其上有歌吹之音。”后来竟成为文学故事人物。此诗是作者联想苏小小生前其人,和死后之鬼所写的一首既是写鬼又是写人的诗篇。
李贺的“鬼”诗,总共只有十来首,不到他全部作品的二十分之一。李贺通过写“鬼”来写人,写现实生活中人的感情。这些“鬼”,“虽为异类,情亦犹人”,绝不是那些让人谈而色变的恶物。《苏小小墓》是其中有代表性的一篇。
李贺的这首诗以苏小小的故事为题材,写幽灵形象和幽冥境界。全诗由景起兴,通过一派凄迷的景象和丰富的联想,刻画出飘飘忽忽、若隐若现的苏小小鬼魂形象。诗中寄寓着诗人独特的身世之感。
有朝一日龙得水 我要长江水倒流这首诗的全文是什么
全文:
龙在沙滩被虾戏,虎落平阳被犬欺。虎伏深山听风啸,龙卧浅滩等海潮。
海到尽头天做岸,山登绝顶我为峰。如日东山能再起,大鹏展翅恨天低。
谁无虎落平阳日,待我风山再起时。有朝一日龙得水,必令长江水倒流。
有朝一日凤回巢,必让长城永不倒。有朝一日虎归山,必要血染半边天。
有朝一日狮入林,我要气吼山河震。有朝一日游地府,我让地府底朝天。
有朝一日游天边,众神跪在我身边。有朝一日凤翔天,我要天下尽我鸣。
有朝一日我出头,我要天下唯我尊。天下英雄出我辈,一入江湖岁月摧。
出处:出自《三国演义》
白话释义:龙在沙滩上被虾嬉戏,老虎一到平原上就会被犬欺负。猛虎伏在深山静听风声呼啸,游龙搁浅在海滩等待海潮涌起。海的尽头以天为岸,登山到顶时我便为山峰。太阳能从东边再升起,大鹏展翅的时候恨天太低。谁没有低谷的时候,需等我东山再起。
有一天龙得到了水,必定能让长江水倒流。凤凰回到了巢,必定能让长城永远不倒。老虎回到深山里,必定能够再为王。狮子回到森林里,一声吼叫能震动山河。有一天能够进入地府,必定能让地府翻天。有一天能上的了天,便能让众神跪在身边。
有一天变成凤凰飞上天空,我要让天下为我鸣唱。有一天能够出头,天下便要以我为尊。天底下的英雄出在我这一代,一进入江湖岁月便催人成长。
《三国演义》是中国古典四大名着之一,是中国第一部长篇章回体历史演义小说,全名为《三国志通俗演义》(又称《三国志演义》),作者是元末明初的着名小说家罗贯中。《三国志通俗演义》成书后有嘉靖壬午本等多个版本传于世,到了明末清初,毛宗岗对《三国演义》整顿回目、修正文辞、改换诗文。
《三国演义》描写了从东汉末年到西晋初年之间近百年的历史风云,以描写战争为主,诉说了东汉末年的群雄割据混战和魏、蜀、吴三国之间的政治和军事斗争,最终司马炎一统三国,建立晋朝的故事。反映了三国时代各类社会斗争与矛盾的转化,并概括了这一时代的历史巨变,塑造了一群叱咤风云的三国英雄人物。
全书可大致分为黄巾起义、董卓之乱、群雄逐鹿、三国鼎立、三国归晋五大部分。在广阔的历史舞台上,上演了一幕幕气势磅礴的战争场面。作者罗贯中将兵法三十六计融于字里行间,既有情节,也有兵法韬略。
《三国演义》是中国文学史上第一部章回小说,是历史演义小说的开山之作,也是第一部文人长篇小说。
参考资料来源:百度百科-三国演义
这首诗叫什么作者是谁
这首诗叫《秋思》:圆日山高路口长,云横雨细倒斜阳。扁舟大海无人过,风卷残花半日香。
具体作者已不可考。
这首诗关乎中国文字的另一重魅力:神智诗。可能好多人还不理解,神智诗到底什么!其实,神智诗原本是拆字诗体的一个分支,是一种相当于谜语的诗体,又称为“形意诗”“谜象诗”。
据传为宋代大学士诗人苏东坡首创。这种诗体主要是以形画图,以意铺垫,让人自解自悟,因形意新奇,能启人神智,故而叫做神智诗。它主要的特征是字形的变化。靠字形大小、粗细、长短、排列的疏密、笔画增缺、位置高低、正反、颠倒、侧斜、反书、拆借,文字的变形等方法形成异常外观,以及颜色的变化来显示诗的奇巧设计。它是汉字''以形见义''的最直接的表达和延伸。
有谁知道,青青子矜~~~~这首诗。全诗,又是什么意思?
《诗经 郑风 子矜》
青青子矜,悠悠我心,纵我不往,子宁不嗣音?
青青子佩,悠悠我思,纵我不往,子宁不来?
挑兮达兮,在城阙兮,一日不见,如三月兮。
子:男子的美称。衿:衣领。 嗣音:传音讯。 挑兮达兮:跳跃。城阙:城门两边的高台。
译文: 青色的是你的衣领,连绵不断的思念是我的心境。纵然我不曾去会你,难道你不能给我来个消息?你那青色的饰佩,勾起我深长的思念。纵然我不曾去会你,难道你不能主动来找我? 我在城墙上启首而盼,一天没见到你,就好像过了三年。
赏析
从字句上看,很容易就看出这是一首情诗。主人公与心上人相约城门口,却是左等对方不来,右等对方也不来。情急之下,而出此诗。将热恋之中的人儿一日不见如三秋的感觉很真实地传递了出来。古时候的爱情活灵活现的又浮现在了我们的眼前,等待恋人那急切又喜悦的心情不予言表,诗经虽然有那么多篇,最喜欢的还是这个:)
后来,曹操的《短歌行》又是引用此诗“青青子矜,悠悠我心。但为君故,沉吟至今”,用的又是求贤若渴的意思了。
《短歌行》
曹操
对酒当歌,人生几何?譬如朝露,去日苦多。
慨当以慷,忧思难忘。何以解忧,惟有杜康。
青青子矜,悠悠我心。但为君故,沉吟至今。
呦呦鹿鸣,食野之苹。我有嘉兵,鼓瑟吹笙。
明明如月,何时可掇?忧从中来,不可断绝。
越陌度阡,枉用相存。契阔谈宴,心念旧恩。
月明星稀,乌鹊南飞。绕树三匝,何枝何依?
山不厌高,海不厌深。周公吐哺,天下归心。
“一片两片三四片,五片六片七八片…”这首诗的作者到底是谁啊???
最初的作者是清代文人郑板桥。十名《咏雪》
《咏雪》全文:
一片两片三四片,五六七八九十片。千片万片无数片,飞入梅花总不见。
创作背景:
初到扬州的郑板桥,穷困潦倒暂住焦山别峰庵时,巧遇马曰琯马曰璐二人,之后结下深厚友谊。之后在大雪纷飞的一日,郑板桥冒着风雪前往小玲珑山馆访问二人,正遇到一群读书人正在赏雪吟诗。他们见郑板桥身着粗布衣,以为他不懂作诗,便故意为难。哪知郑板桥不慌不忙、不动声色地吟出了这首诗。
扩展资料关于本诗的其他故事:
1纪晓岚版
时间、地点、情节与刘镛戏说版相似,只不过最后一句改成了“飞入芦花皆不见”,接诗的人改成了
纪晓岚。
2沈德潜版
某年冬天下大雪,乾隆和他的文学侍从着名诗人沈德潜等外出赏雪,这位一生写了近万首诗,却无一
首流传的皇帝诗人,面对纷纷扬扬的大雪,诗兴又要上了:一片一片又一片。众人拍马屁纷纷叫好。乾
隆自我感觉良好地继续吟道:三片四片五六片,七片八片九十片。乾隆还要再数下去,沈德潜跪下奏
道:皇上的诗太好了,请让臣狗尾续貂。经恩准之后,沈德潜接上一句「飞入梅花都不见」,算是帮乾
隆又完成一篇杰作。
参考资料:
百度百科-咏雪有一首诗,其中一句是:"你爱与不爱,情就在那里,不增不减"谁能告诉我余下的几句
《见与不见》
仓央嘉措
你见,或者不见我
我就在那里
不悲不喜
你念,或者不念我
情就在那里
不来不去
你爱或者不爱我
爱就在那里
不增不减
你跟,或者不跟我
我的手就在你的手里
不舍不弃
来我怀里
或者
让我住进你的心里
默然相爱
寂静喜欢
仓央嘉措(藏文:;Tshangs-dbyangs-rgya-mtsho16830301-17061115),门巴族,六世达赖喇嘛,法名罗桑仁钦仓央嘉措,西藏历史上着名的诗人、政治人物。
康熙二十二年(1683年)仓央嘉措生于西藏南部门隅纳拉山下宇松地区乌坚林村的一户农奴家庭,父亲扎西丹增,母亲次旺拉姆。家中世代信奉宁玛派佛教。
康熙三十六年(1697年)被当时的西藏摄政王第巴·桑结嘉措认定为五世达赖的转世灵童,同年在桑结嘉措的主持下在布达拉宫举行了坐床典礼。康熙四十四年(1705年)被废,据传在康熙四十五年(1706年)的押解途中圆寂。
参考资料:
仓央嘉措_百度百科
关于“谁知道这首诗”这个话题的介绍,今天小编就给大家分享完了,如果对你有所帮助请保持对本站的关注!
版权声明:本文内容由网友上传(或整理自网络),原作者已无法考证,版权归原作者所有。翰林诗词网免费发布仅供学习参考,其观点不代表本站立场。
转载请注明:原文链接 | https://www.zztaimin.com/zhishi/8413.html